sábado, 25 de octubre de 2025

0766: EL SÍNDROME DE DOÑA FLOR

 Cuando en 1973 Roberto Gómez Bolaños creó la serie de humor "El Chavo del ocho" no imaginó que su personaje Doña Florinda iba a dar pie a uno de los tres síndromes que infectan al pueblo trabajador de América Latina, y porqué no, en el mundo entero.

El síndrome de Doña Florinda, acuñado por Rafael Ton, que escribió un libro con ese título. Los doña Florinda o don Florindo son las personas pobres que odian o desprecian a sus pares, es decir, a sus vecinos o gente de su clase social.

Los doña Florinda no son de clase media... son pobres. Algunos de ellos (ellas) viven en barrios de clase media para creerse lo que no son. Todos en la vecindad del Chavo del ocho eran pobres. Porque todos ellos eran dueños de nada. No tenían casa propia y debían pagar mes a mes el derecho a un techo a un obeso recaudador llamado don Barriga. Doña Florinda era tan pobre como todos, excepto por una pensión que le dejó don Federico (el papá de Quico) un marino mercante que se perdió en alta mar.

Con esa pensión pagaba religiosamente la renta y mantenía muy limpio y elegante a Quico en su traje de marinerito, además de comprarle todos los juguetes y caramelos que a Quico se le antojaban, mientras lo miraba el Chavo... siempre con hambre.

Cómo detestaba a sus vecinos, doña Florinda andaba siempre enojada, con una mueca en el rostro, como oliendo caca, sólo sonreía cuando aparecía el profesor Jirafales, con un humilde ramo de rosas.

El maestro Longaniza también era pobre, cobraba el salario mensual de un profesor de la educación pública.

Como odian a los de su clase, los doña Florinda votan a la derecha... o a los intereses de la derecha. Putean cuando escuchan la palabra socialismo o populismo, mientras le meten más papas a la olla para hacer rendir el guiso.

Repiten como loros "no queremos ser Venezuela", como si vivieran en Manhattan o el Principado de Mónaco. No se juntan con la chusma, aunque doña Florinda colgaba sus calzones en el mismo tendal donde don Ramón colgaba sus calzoncillos..

Los tres síndromes que infectan la clase obrera y trabajadora son:

El síndrome del Tío Tom.

El síndrome de doña Florinda.

Y el síndrome de Stephen Candie. (el peor de todos).

Demasiados síndromes están enquistados en la clase trabajadora... para suerte de los ricos y poderosos, y para desgracia de tantos niños con hambre y sin futuro, como el Chavo del ocho.



miércoles, 22 de octubre de 2025

0765: Se descuidó en el supermercado y le robaron las bolsas con las compras

 Un simple descuido en un supermercado se convirtió en el centro de una conversación viral en TikTok. La usuaria @merche_mallorca, identificada como Merche Gardeta Merin, compartió con sus seguidores el desconcertante momento en que, tras apartar su carrito durante unos segundos en un Mercadona de España, descubrió que le habían robado tres bolsas reutilizables.


El relato espontáneo y cercano de la protagonista capturó la atención de miles de personas, quienes encontraron en su experiencia un reflejo de situaciones cotidianas que pueden ocurrirle a cualquiera.


Según narró Merche, enel video que acumuló 62 mil reproducciones, la jornada de compras transcurría con normalidad junto a su nuera. Ambas seleccionaban productos y, en un momento, dejaron el carrito a un lado del pasillo para buscar algunos artículos. “Dejamos el carrito segundos, segundos porque son segundos, solo. Cuando volvemos al carro, mi nuera me dice: ‘¿Y las bolsas?’”, relató. La sorpresa fue inmediata: las tres bolsas que había colgado en la percha del carrito habían desaparecido sin dejar rastro.


Merche enfatizó que no se trató de una confusión con otro carro, ya que tanto ella como su nuera habrían notado si las bolsas se hubieran caído al suelo. “Nos han robado en nuestra cara tres bolsas colgadas de la percha”, lamentó, subrayando la incredulidad ante lo sucedido.


El video, grabado el mismo día del incidente, no tardó en generar una ola de reacciones en la plataforma. Decenas de usuarios compartieron en los comentarios experiencias similares, evidenciando que este tipo de situaciones no son tan inusuales como podría pensarse.


Una persona contó: “A mi madre le robaron la mochila de la misma manera, y pedimos por favor ver las cámaras y nos las dejaron ver y se ve cómo se la llevan”. Otro usuario relató: “Mi padre se dejó ayer el bastón apoyado en la caja y cuando terminó para irse el bastón no estaba”. Incluso surgieron otros testimonios de robos: “A mí me robaron el carro de la compra”.


La viralidad del caso ha puesto de manifiesto cómo los supermercados pueden convertirse en escenarios de situaciones insólitas que despiertan tanto la empatía como la indignación colectiva.


El relato de Merche, marcado por la sorpresa y el humor ante la adversidad, ha servido como catalizador para que muchas personas compartan sus propias anécdotas, generando una sensación de comunidad frente a las pequeñas adversidades cotidianas. La identificación colectiva con este tipo de episodios ha sido clave para que el video se difundiera ampliamente, demostrando el poder de las redes sociales para amplificar historias personales que resuenan en la experiencia común.


Al final, Merche dejó en el aire la sensación de que, en los pasillos del supermercado, cualquier pequeño despiste puede convertirse en una anécdota compartida por muchos.


jueves, 16 de octubre de 2025

0764: SI LA GENTE SUPIERA…

Que puedes cepillarte los dientes con aceite de coco y mantener tu piel firme con solo plátano o miel.

Que no hay champú más poderoso que el bicarbonato de sodio, ni mejor acondicionador que un poco de vinagre.

Que el agua de hiedra deja el cabello fuerte y brillante, y que la yema de huevo supera a cualquier tratamiento caro.

Que puedes aclarar tu cabello con manzanilla, oscurecerlo con cáscaras de nuez, cubrir las canas con agua de papa, y darle reflejos naturales con canela, miel y limón.

Que con las cáscaras de cítricos puedes limpiar tu hogar, tu vajilla y hasta tus zapatos sin químicos.

Que no necesitas plástico para vivir limpio, ni basura para sentirte parte del mundo moderno.

Que lo orgánico se devuelve a la tierra… como todo lo que tiene valor.

Que una mezcla de alcohol, vinagre y peróxido elimina hongos mejor que cualquier producto de farmacia. Que el ajo, el aceite de coco o el orégano son armas naturales de defensa, no simples ingredientes.

Que puedes preparar tu propio antibiótico con lo que la tierra te da: ajo, vinagre y miel.

Si la gente supiera…

que no se necesita mucho para vivir bien.

Que salir del sistema no es esconderse ni huir, es elegir con inteligencia.

No se trata de pelear con nadie, sino de tomar el control.

Porque una persona que entiende esto…

no depende del sistema, se convierte en su propio sistema.

 

viernes, 10 de octubre de 2025

0763: La historia censurada de las ollas de barro

 1️⃣Durante siglos, las ollas de barro fueron el corazón de la cocina

Con ellas se cocinaba lento, parejo y sin tóxicos.

Guisos, frijoles, moles, atoles, caldos… todo sabía diferente. Más profundo. Más vivo.

2️⃣La arcilla no era solo un recipiente: era parte de la medicina.

Porque cuando el barro es curado correctamente, libera minerales como hierro, calcio y magnesio al alimento.

3️⃣Pero con la llegada del siglo XX, la industria comenzó a promover aluminio, acero esmaltado y más tarde, teflón.

Se vendieron como “modernos”, “prácticos” y “seguros”.

El barro fue desplazado como si fuera cosa de pueblos ignorantes.

4️⃣Lo que no dijeron es que el teflón libera gases tóxicos a altas temperaturas.

Y que el aluminio, cuando se desgasta, puede filtrarse al alimento.

Hay estudios (Exley, 2013; Krewski et al., 2007) que lo vinculan con problemas neurológicos y degenerativos.

5️⃣Mientras tanto, las ollas de barro —hechas a mano y con tierra— nunca necesitaron químicos para ser efectivas.

Solo requerían respeto: curarlas bien, usarlas con fuego bajo, cuidarlas como herencia.

6️⃣La industria nos convenció de que lo “rústico” era sucio y lo brillante era mejor.

Pero no todo lo nuevo es progreso.

Mucho se perdió cuando dejamos de usar utensilios vivos para usar superficies recubiertas con plásticos y metales artificiales.

7️⃣Hoy, muchas familias y chefs están regresando a la cazuela de barro.

Por sabor, por salud, y por conexión con la tierra.

8️⃣ Conclusión:

El barro cocina con alma.

Y lo que alimenta el alma, también cura el cuerpo.

Volver a las raíces no es retroceder: es recordar lo que el marketing nos hizo olvidar....


martes, 7 de octubre de 2025

0762: el Sargento García

Inolvidable, inoxidable y siempre vigente serie televisiva de Disney “El Zorro”, se transformó en uno de los intérpretes fundamentales en la producción que marcó a varias generaciones de telespectadores. La interpretación de Guy Williams como El Zorro fue complementada con el trabajo de un elenco destacado, donde la presencia de el sargento Garcia aportó una dosis relevante de humor, simpatía y humanidad al relato


Entre los personajes habituales de la serie, el del Sargento García se destacó por su afición a la buena comida y bebida, evocando figuras clásicas como el fraile Tuck de la saga de Robin Hood. A pesar de sus intentos ocasionales de aprovechar ciertos beneficios ―como obtener un vaso de vino―, el guion infantil y familiar de la serie supo tratar esas características con sutileza, mostrando a García como alguien influenciable y sencillo, más que un simple objeto cómico.


La relación desarrollada entre García y Don Diego de la Vega -la identidad pública de El Zorro- derivó a menudo en situaciones donde este último empleaba la debilidad del sargento por el vino como recurso para obtener información clave.


El aspecto físico 1,88 metros y pesaba alrededor de 154 kilogramos, fue fundamental para dotar al personaje de García de una fuerza escénica inolvidable. El propio actor empleó una navaja especial para mantener la característica barba descuidada de su personaje.


Henry Calvin nació con el nombre de Wimberly Calvin Goodman, Jr., el 25 de mayo de 1918 en Dallas, Texas. Sus padres fueron Wimberly Calvin Sr. y Alma Goodman. Durante la niñez, participó activamente en el coro de la iglesia bautista local, destacándose en el canto y logrando oportunidades como solista. Su formación transcurrió tanto en la primaria Winnetka como en la secundaria Sunset de la misma ciudad texana. Inicialmente, Calvin orientó sus estudios hacia el periodismo en la Universidad Metodista del Sur (Southern Methodist University, SMU), llegando a desempeñarse como redactor deportivo en el Dallas Star. Simultáneamente, el canto seguía presente en su vida, pues actuaba como solista en diversos templos religiosos. Gracias a estas experiencias musicales, Calvin fue obteniendo papeles en compañías de teatro locales. De su propia perspectiva sobre este proceso se recoge la frase: “Supongo que ahí comenzó todo… De repente descubrí que realmente quería dedicarme al mundo del espectáculo y abandonar el periodismo, así que fue exactamente lo que hice”. El año 1939 lo encuentra en Nueva York, donde se desempeñó como solista en el Radio City Music Hall. Sin embargo, debió interrumpir sus aspiraciones artísticas tras la entrada de Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial. Calvin se alistó en el Ejército, comenzando como soldado raso y llegando a ostentar el grado de primer teniente en una unidad de artillería de campaña, sirviendo en el frente del Pacífico hasta 1945.


Tras finalizar la guerra, Calvin retomó su trayecto escénico y se instaló en los escenarios de Broadway, logrando papeles destacados. Apareció en obras como The Chocolate Soldier (1947), Sally (1948) y Happy as Larry (1950), y en ese mismo año fue conductor de un programa radial para la cadena NBC. Seguiría desempeñando el papel de Big Ben, presentador de circo en el programa infantil Howdy Doody en 1952. El mayor hito de su etapa en Broadway fue su interpretación como el Gran Visir de la policía en el musical Kismet (1953-1955). Durante ese período, en paralelo a su trabajo teatral, participó activamente en proyectos radiofónicos, televisivos y cinematográficos.


La transición definitiva al mundo audiovisual se produjo tras varios papeles entre 1948 y 1953 como actor de reparto, lo que lo llevó a firmar contrato con United Artists y mudarse a la costa oeste de Estados Unidos. En 1956 actuó en Crime Against Joe y en el western The Broken Star, junto a Howard Duff. Sin embargo, el salto definitivo al reconocimiento internacional vino de la mano del papel del Sargento Demetrio López García en la serie El Zorro. 

jueves, 2 de octubre de 2025

0761: Comencé a vivir a los 58 años.

 Sí. A los 58.

Cuando ya nadie espera que una mujer “cambie de vida”.

Cuando todo mundo te dice que te conformes, que agradezcas lo que tienes, que te sientes en la mecedora a ver pasar los días.

Pero yo no quise conformarme.

Hasta los 58 fui lo que me enseñaron a ser:esposa abnegada, madre sacrificada, mujer de silencios.

Fui la que sostenía todo… menos a sí misma.

Me casé joven, como se usaba antes.

Me enamoré de un hombre que nunca supo lo que yo valía.

Me volví sombra. Rutina. Fondo.

Me tragué las lágrimas en los baños, me tragaba el coraje en la cocina.

Hacía malabares con los hijos, con la comida, con las cuentas, con la tristeza…

Y aun así, él decía que “ya no era la misma”.

Tenía razón. Ya no era la misma.

Era más cansada, más gris, más vacía.

Y un día, sin aviso, se fue.

Así, sin más.

Yo esperé que doliera.

Pero no dolió.

Lo que sentí fue otra cosa…

una especie de respiro que me asustó.

Un silencio que me envolvió como una sábana limpia.

Por primera vez me vi sola.

Pero no vacía.

Sola… y viva.

Descubrí que no sabía quién era.

No recordaba mi color favorito.

No sabía qué me gustaba desayunar si no cocinaba para alguien más.

No sabía qué hacía yo con mis manos cuando no estaban ocupadas sirviendo a otros.

Y ese descubrimiento fue duro.

Pero también hermoso.

Un día no hice la cama.

Otro día salí sola a caminar.

Otro más me compré un boleto de tren sin consultar a nadie.

Y cuando me senté frente al mar por primera vez sin prisa, sin nadie a quien atender… lloré.

Lloré por todas las veces que me olvidé de mí.

Lloré por la mujer que fui.

Y también por la que estaba naciendo.

Porque sí… renací a los 58.

Hoy no tengo pareja.

Pero tengo paz.

Hoy no hago comida por compromiso, sino por antojo.

Hoy no limpio para que otro valore, limpio para mí, para sentirme cómoda.

Ya no espero a que alguien me dé permiso.

Ya no me visto para gustar.

Ya no me acomodo a una rutina que no me representa.

Me reconecté con amigas.

Me hice otras nuevas.

Me volví mi mejor compañía.

Y aprendí a disfrutarme.

Una vecina me dijo una vez:

—¿Viajar sola a tu edad?

Y yo le sonreí.

Porque por primera vez en mi vida, me sentía cuerda… y feliz.

Hoy me miro al espejo y sí, claro que veo las arrugas.

Pero ya no me molestan.

Porque cada una cuenta una historia de lucha.

Y también de libertad.

Porque aunque florecí tarde…

florecí completa.

Y ahora lo sé:

Nunca es tarde para regresar a ti.

Nunca es tarde para comenzar de nuevo.

Y si ese nuevo comienzo es contigo… entonces vale la pena.

lunes, 29 de septiembre de 2025

0760: “Un Don nunca usa pantalones cortos”

 En la historia de la televisión moderna, pocas anécdotas han influido tanto en la cultura popular como la misteriosa llamada telefónica que recibió James Gandolfini durante su etapa al frente de Los Soprano. “Un Don nunca usa pantalones cortos”, fueron las espeluznantes palabras que escuchó el actor desde el otro lado.


Un simple comentario anónimo no solo alteró la actitud del actor hacia su personaje, sino que además dejó una huella duradera en la representación del jefe mafioso dentro de la serie y, por extensión, en la ficción televisiva.


El mensaje inesperado en la madrugada

De acuerdo con el relato recogido en el libro Woke Up This Morning, escrito por Michael Imperioli y Steve Schirripa junto al propio Gandolfini, la llamada tuvo lugar una noche mientras el actor seguía encarnando a Tony Soprano.


Sin previo aviso, su teléfono sonó. Al contestar, una voz desconocida le transmitió un mensaje contundente: “Un Don nunca usa pantalones cortos”. La conversación no se extendió más allá; fue un saludo breve, la advertencia y, enseguida, el silencio.


Impactado por la naturaleza del mensaje, Gandolfini compartió el incidente con compañeros y miembros del equipo de producción. La reacción general osciló entre la sorpresa y la incredulidad, mientras la anécdota comenzaba a circular fuera del set. El contenido de la advertencia, sumado al tono casi ritual con que fue pronunciada, captó la atención del grupo, que enseguida comprendió la seriedad con la que algunas personas ajenas a la ficción contemplaban la imagen del capo mafioso.


Cultura y vestimenta: la importancia de los detalles

No era casual que la advertencia hiciera referencia a un código de vestimenta. En la mafia tradicional, tanto en la vida real como en la representación mediática, la formalidad y el decoro siempre fueron aspectos centrales.


Para los conocedores de la historia criminal estadounidense, la figura del Don se asocia irremediablemente con trajes oscuros, camisas bien planchadas, miradas férreas y, por supuesto, jamás pantalones cortos. Romper esa regla equivaldría a quebrar parte del mito.


El equipo creativo de Los Soprano decidió incorporar este detalle al guion. El resultado fue una escena icónica de la cuarta temporada, en la que Carmine Lupertazzi, jefe de otra familia criminal, le dice a Tony Soprano: “Un Don no usa pantalones cortos”. Así, aquello que comenzó como una advertencia anónima terminó grabado en la memoria colectiva de los seguidores, reforzando el carácter distintivo de la serie.


De la llamada a una escena memorable

La influencia de la llamada en la narrativa de Los Soprano fue evidente inmediatamente. La frase se integró de manera natural en un contexto donde la autenticidad y la precisión cultural definían el éxito de cada episodio.


La escena no solo sirvió como homenaje a los códigos reales de la mafia, sino que aportó una dimensión nueva al personaje de Tony Soprano: la de un hombre sometido también a las presiones simbólicas del mundo criminal.


Esa incorporación, lejos de ser un simple guiño, consolidó el tono realista y detallista que distinguió a la serie durante sus seis temporadas. En lugar de limitarse a retratar la brutalidad y los negocios ilícitos, Los Soprano exploraba los matices de la vida cotidiana en la mafia, donde incluso el vestuario podía convertirse en símbolo de respeto y jerarquía.


Tony Soprano, el jefe que rompió moldes

El suceso sirvió para enfatizar la naturaleza única de Tony Soprano como figura central. A diferencia de otros capos mafiosos del cine o la televisión, el personaje interpretado por Gandolfini se mostraba vulnerable, humano y, en cierta manera, rebelde hacia algunos de los rituales más estrictos de la tradición criminal.


Que Tony Soprano pudiera ser cuestionado por su vestimenta revelaba una faceta inédita del jefe mafioso: alguien capaz de transgredir normas sin perder autoridad, pero acusado de hacerlo por quienes guardaban celosamente la ortodoxia.


En ese sentido, la escena inspirada en la llamada no solo aportó humor, sino también profundidad psicológica. El público encontró en Tony Soprano una figura contradictoria: el líder imponente que dudaba, el criminal que consultaba a su terapeuta, el Don que podía cometer pequeños errores de etiqueta.


Un legado en la cultura televisiva

La llamada anónima transformó más que una escena; alteró la percepción global de la mafia en el universo de Los Soprano y en la televisión contemporánea.


La frase: “Un Don nunca usa pantalones cortos” trascendió la anécdota para convertirse en parte de la mitología de la serie.


Sirve aún hoy como ejemplo de cómo factores externos, fortuitos e insospechados pueden influir en el arte de narrar y enriquecer personajes hasta dotarlos de vida propia.


De este modo, la advertencia telefónica queda registrada como un momento clave para entender por qué Tony Soprano y la serie alcanzaron un lugar destacado en la historia cultural reciente: por su capacidad de fusionar realidad, código y ficción en un relato que aún resuena entre quienes buscan comprender los matices del poder y sus símbolos.


martes, 23 de septiembre de 2025

0759: Vergüenza es hacer cualquier cosa y no tener vergüenza: por qué queremos parecer buenos

“Es preciso decirlo, morir de vergüenza es un efecto que raramente se consigue”, dijo una vez Jacques Lacan para referirse a la situación del mundo contemporáneo, en el que nos avergonzamos de todo, pero nadie deja la vida en eso. A los minutos, cualquier incidente es olvidado y no es extraño que haya celebrities que se catapultan a la fama por actos que, en otro tiempo, habrían sido para ponerse colorados.


Por ejemplo, hace unos pocos años una célebre modelo y actriz fue tapa de una revista para adultos con un desnudo que –para la edición– implicó un sombreado en su zona baja e íntima. Esto la llevó a declarar que “de ninguna manera [sus] genitales eran negros”. Muy singularmente, su desnudez no le producía vergüenza alguna.


En el mismo seminario del que proviene la frase del comienzo, Lacan sostiene que hoy existe un “avergonzarse por no morir de vergüenza”. En otra época quedó el honor, el respeto y la dignidad. Hoy nos avergonzamos por lo que molesta nuestra imagen, por lo que hiere el narcisismo, por lo que nos baja el precio ante el ideal de turno.


En la sociedad actual, ya no se trata de ser bueno, sino de parecerlo. El ideal de ser una buena persona –constitutivo de la modernidad– quedó en el camino. Ahora es preciso que se nos vea haciendo cosas buenas, exhibirlas para que sean convincentes. Así es que vivimos en la pronunciación permanente, poniéndonos del lado de la grieta que creemos correcto.


El problema es que cada pronunciamiento dura lo que dura la causa de la semana, dado que a la siguiente el tema es otro y hay que volver a pronunciarse, cambiar el marco de la red social, indignarse donde haga falta y que, por supuesto, nada cambie. Porque no nos jugamos la vida en lo que hacemos, solo reclamamos una pertenencia.


En el siglo XIX, Dostoievski nos enseñó que un culpable puede hacer de todo para que, finalmente, le llegue un castigo. En el XX, Kafka puso de manifiesto que la culpa puede no estar ligada a ningún acto y vagar errante, para conocer sus motivos inconscientes. En el XXI, la culpa cedió su lugar a la vergüenza como afecto fundamental del sujeto.


Por Luciano Lutereau

 

 

jueves, 18 de septiembre de 2025

0758: Charles Bukowski

Me trasladaron a una habitación con un negro y un blanco. El blanco tenía rosas frescas todos los días. Cultivaba rosas que vendía a las floristerías. No cultivaba rosas entonces, sin embargo. El negro había reventado como yo. El blanco estaba mal del corazón, muy mal. Allí estábamos, y el blanco hablaba de criar y cultivar rosas y de que ojalá pudiese fumar un cigarrillo, Dios mío, cómo necesitaba un cigarrillo. Yo había dejado de vomitar sangre. Ya sólo la cagaba. Tenía la sensación de haber conseguido salir del agujero. Acababa de vaciar una pinta de sangre y habían retirado la aguja.

—Te conseguiré unos cigarrillos, Harry.

—Oh Dios mío, gracias, Hank.

Me levanté de la cama.

—Dame dinero.

Me dio unas monedas.

—Si fuma morirá —dijo Charley. Charley era el negro.

—Cuentos, Charley, un par de cigarrillos no hace daño a nadie.

Salí de la habitación y crucé el vestíbulo. Había una máquina de cigarrillos en el vestíbulo de recepción. Saqué un paquete y volví.

Luego, Charley, Harry y yo nos pusimos a fumar. Era por la mañana. Hacia el mediodía pasó el médico y le colocó una máquina a Harry. La máquina escupía y pedorreaba y gruñía.

—¿Ha estado usted fumando, verdad? —dijo el doctor a Harry.

—No, doctor, de veras, no he fumado.

—¿Quién de ustedes compró esos cigarrillos?

Charley miró al techo. Yo miré al techo.

—Si fuma usted otro cigarrillo, morirá —dijo el médico.

Luego, cogió su máquina y se largó. En cuanto se fue, saqué la cajetilla de debajo de la almohada.

—Dame uno —dijo Harry.

—Ya oíste lo que dijo el médico —dijo Charley.

—Sí —dije yo, exhalando una bocanada de maravilloso humo azul—. Ya oíste lo que dijo el médico: «Si fuma otro cigarrillo, morirá».

—Prefiero morir feliz a morir amargado —dijo Harry.

—No puedo hacerme responsable de tu muerte, Harry —dije—. Le pasaré los cigarrillos a Charley, y si él quiere darte uno, es asunto suyo.

Se los pasé a Charley, que tenía la cama del centro.

—Bueno, Charley —dijo Harry—, pásamelos.

—No puedo hacerlo, Harry. No puedo matarte, Harry.

Charley me devolvió los cigarrillos.

—Vamos, Hank, déjame fumar uno.

—No, Harry.

—¡Por favor, to lo suplico, sólo uno!

—¡Maldita sea!

Le tiré la cajetilla. Le temblaba la mano al sacarlo.

—No tengo cerillas. ¿Quién las tiene?

—Maldita sea —dije.

Le tiré las cerillas…

Vinieron y me enchufaron otra botella. A los diez minutos llegó mi padre. Venía con él Vicky, tan borracha que apenas si podía sostenerse en pie.

—¡Querido! —dijo—. ¡Querido mío!

Dio un traspié contra el borde de la cama.

Miré al viejo.

—Hijo de puta —dije—. No tenías que haberla traído borracha.

—Querido, ¿no querías verme, eh? Dime, querido…

—Te advertí que no te comprometieras con una mujer como ésta.

—Está hundida. Tú, cabrón, le compraste whisky, la emborrachaste y luego la trajiste aquí.

—Ya te dije que no era buena, Henry. Te dije que era una mala mujer.

—¿Pero es que ya no me amas, queridito mío?

—Sácala de aquí… ¡INMEDIATAMENTE! —le dije al viejo.

—No, no, quiero que veas qué clase de mujer tienes.

—Sé qué clase de mujer tengo. Ahora sácala de aquí inmediatamente, o si no te juro que me arranco esta aguja del brazo y te la clavo en el culo.

El viejo se la llevó. Me derrumbé en la almohada.

—Es guapa —dijo Harry.

—Lo sé —dije—, lo sé…

Dejé de cagar sangre y me dieron una lista de lo que tenía que comer y me dijeron que si bebía un sólo trago moriría. Me dijeron también que moriría si no me operaba. Tuve una terrible discusión con una doctora japonesa sobre operación y muerte. Yo había dicho «nada de operación» y ella salió de allí meneando el culo furiosa. Harry aún seguía vivo cuando me fui, tenía escondidos los cigarrillos.

Salí a la claridad del sol para ver cómo era. Estaba muy bien, perfectamente. Pasaban los coches. La acera era tan acera como lo había sido siempre. Dudé entre coger un autobús y probar a llamar por teléfono a alguien para que viniese a recogerme. Entré a llamar por teléfono en aquel bar. Primero me senté y fumé un cigarrillo.

El encargado se acercó y le pedí una botella de cerveza.

—¿Cómo va esa vida? —me preguntó.

—Como siempre —dije

Se fue. Eché cerveza en el vaso y luego miré el vaso un rato y luego me bebí la mitad de un trago. Alguien echó una moneda en el tocadiscos y hubo un poco de música. La vida parecía algo más agradable, mejor. Terminé por fin aquel vaso, me serví otro y me pregunté si aún se me alzaría el rabo. Eché un vistazo al bar: ninguna mujer. Hice lo mejor que podía hacer: alcé el vaso y lo vacié de un trago.

FIN


Charles Bukowski - Vida y muerte en el pabellón de caridad

Autor: Charles Bukowski

Título: Vida y muerte en el pabellón de caridad

Título Original: Life and Death in the Charity Ward

 

viernes, 12 de septiembre de 2025

0757: «¡A ese hijo de puta me lo traen para acá!»

11 de septiembre de 1973

Ese martes, Víctor Jara escuchó desde su casa las últimas palabras de su amigo y presidente, Salvador Allende, emitidas desde La Moneda en pleno bombardeo.

El cantautor de 40 años se despidió de su esposa, Joan Jara, tomó su guitarra y se fue a la Universidad Técnica del Estado (UTE), hoy la Universidad de Santiago de Chile. Allá, se encontró con sus estudiantes y sus colegas profesores y juntos decidieron pasar la noche en el lugar para hacer resistencia a las primeras horas de la dictadura.

12 de septiembre de 1973

La mañana del miércoles, la UTE fue asediada por tropas militares que ingresaron a la universidad y tendieron a todos los que se encontraban en su interior, sobre el patio principal, entre ellos Víctor Jara y su guitarra.

Los hombres, entre esas casi 600 personas, fueron llevados al Estadio Chile, recinto deportivo que había sido convertido en centro de detención y tortura.

Cuando iba ingresando al recinto, con las manos en la nuca, como el resto de los prisioneros, Víctor es reconocido por uno de los oficiales. «A ese hijo de puta me lo traen para acá», gritó. Jara fue sacado de la fila con un golpe de culata tan brutal, que cayó ante el militar, quien comenzó a pegarle.

Para no olvidar

«Lo golpeaba, lo golpeaba. Una y otra vez. En el cuerpo, en la cabeza, descargando con furia las patadas. Casi le estalla un ojo. Nunca olvidaré el ruido de esa bota en las costillas. Víctor sonreía. Él siempre sonreía, tenía un rostro sonriente, y eso descomponía más al fascista. De repente, el oficial desenfundó la pistola. Pensé que lo iba a matar, pero siguió golpeándolo con el cañón del arma. Le rompió la cabeza y el rostro de Víctor quedó cubierto por la sangre que bajaba desde su frente», recuerda uno de los detenidos testigo, Boris Navia.

Lo condujeron con otros oficiales, siendo exhibido casi como un trofeo. Esa noche fue interrogado y torturado, permaneciendo después bajo custodia en uno de los pasillos del lugar, sin ingerir alimentos ni agua.

La tortura

13 y 14 de septiembre de 1973

Durante esos días, sus compañeros cuentan que el militar que lo vigilaba abandonó su puesto, y ellos aprovecharon ese instante para ayudarlo.

Lo arrastraron desde los pasillos de los camarines hasta la cancha principal, y lo escondieron entre las gradas con los otros miles de detenidos. Según cuentan quienes estuvieron con él, se encontraba muy mal herido. Uno de los compañeros le cortó el cabello con un corta uñas para intentar camuflar sus característicos y abultados rizos.

Otro de los detenidos, sabiendo que Víctor no había comido ni bebido, consiguió que un militar le regalara un huevo crudo, que le pasaron a Víctor. Él le hizo un orificio por uno de sus costados y bebió su contenido. «Ahora mi corazón late como campana», dijo, y habló de Joan y sus dos hijas.

Fue allí cuando se enteran que dos compañeros saldrían libres y todos comienzan a escribir mensajes para ser llevados a sus familiares. En una pequeña libreta, Víctor escribe sus últimos versos: «Canto que mal que sales cuando tengo que cantar espanto. Espanto como el que vivo, espanto como el que muero».

Pese al intento de los presos, los efectivos del ejército lo descubrieron y lo golpearon, frente a todos, con mayor intensidad, antes de llevarlo de regreso a los pasillos donde vuelven a interrogarlo, insultarlo y torturarlo.

15 de Septiembre de 1973

Al anochecer de ese sábado, trasladan a los prisioneros desde el Estadio Chile al Estadio Nacional. Al salir, atraviesan un recinto en el que había entre 30 y 40 cadáveres. Boris Navia reconoce el rostro de Víctor Jara entre ellos. «Todos están acribillados y tienen un aspecto fantasmagórico, cubiertos de polvo blanco que cubre sus rostros y seca la sangre. Reconozco a Víctor en primer lugar», dice Navia.

Horas antes, Víctor Jara había sido llevado por última vez a una de las habitaciones de los camarines del recinto. Allí, le quebraron las manos a pisadas y culetazos, lo obligaron a intentar tocar una guitarra, se burlaron del músico, lo abofetearon, lo torturaron.

«¡Cantante marxista, comunista conchatumadre, cantor de mierda». Quien más lo insultó fue el teniente Edwin Dimter Bianchi, conocido como El Príncipe. Los militares comenzaron a jugar a la ruleta rusa, poniéndole un arma en la sien y dejando cada intento a la suerte, hasta que una de las balas se descarga matando a Víctor Jara.

El soldado José Paredes Márquez testificó que el cuerpo del músico cayó de costado y con convulsiones. El Príncipe ordenó que lo acribillaran, y así, le clavaron otros 43 tiros.

16 de septiembre de 1973

Durante la madrugada, dos vecinas de una población cercana al Cementerio Metropolitano de Santiago, encuentran en un sitio baldío seis cuerpos. Al darlos vuelta, se dan cuenta que uno de ellos es Víctor Jara. Junto a otras personas, lo llevan al Servicio Médico Legal. Allí, uno de los funcionarios también lo identifica y le avisa a su esposa, Joan Jara.

El cuerpo del cantautor chileno tenía 44 impactos de bala: 2 en la cabeza, 6 en las piernas, 14 en los brazos y 22 en la espalda. Gracias a la ayuda de otros compañeros, Joan logra sacar a su amor del SML y lo entierra en un nicho en el Cementerio General de Santiago, la placa no lleva nombre, para que los militares no puedan dar con él y desaparecerlo, como lo hicieron con tantos hombres y tantas mujeres.

50 años después, el 27 de agosto de 2023, la Corte Suprema de Chile condena a siete militares en retiro a penas de hasta 25 años de prisión por el secuestro y muerte de Víctor Jara, días después del golpe de Estado. Tenía 41 años.

Los exoficiales del Ejército Raúl Jofré, Edwin Dimter, Nelson Haase, Ernesto Bethke, Juan Jara y Hernán Chacón deberán pagar 15 años por el asesinato de Jara, además de 10 años por el secuestro, según el fallo.

El militar Rolando Melo recibió una pena de ocho años por encubridor. Con edades entre los 73 y 85 años, los condenados siguieron el proceso en libertad, pero serán conducidos a prisión.

Otro de los acusados como autor material, Pedro Barrientos, está requerido en extradición desde Estados Unidos. 

 

miércoles, 10 de septiembre de 2025

0756: 150 refranes cortos muy populares (y su significado)

3. A llorar al valle.

Que vayan a contar sus penas a otro.

15. Preguntando se llega a Roma.

Pedir ayuda cuando no sabemos algo nos dará los instrumentos para alcanzar nuestro objetivo.

33. Quien tiene boca se equivoca.

Todos cometemos errores, somos personas.

40. Gota a gota, la mar se agota.

Con el pasar del tiempo se llega a alcanzar cualquier meta.

49. Más claro no canta un gallo.

Algo que es evidente a todas luces, no se puede interpretar de otra manera.

56. Se puede llevar el caballo al río, pero no se le puede obligar a tomar agua.

Hace referencia a que podemos dar nuestro consejo a un allegado, pero depende de este seguirlo o no.

59. La lengua es el castigo del cuerpo.

Hablar demasiado puede pasarnos factura, no debemos ser bocazas.

71. No hay quinto malo.

El poder de nuestra perseverancia nos hará realizar nuestro objetivo.

86. Sarna con gusto no pica.

Un mal que es aceptado de buen grado no nos causa molestia.

87. Jaula nueva, pájaro muerto.

Realizar ciertos cambios de última hora puede llevarnos a un peor desenlace.

96. Burro grande, ande o no ande.

Es importante no dejarnos impresionar por los detalles superfluos y valorar aquello que realmente necesitamos, lo que se ajusta a lo que queremos de verdad.

113. La campana no va a misa, pero avisa.

Una advertencia sobre la importancia de saber detectar los avisos de que algo podría salir mal.

123. A gusto de los cocineros comen los frailes.

El resultado final de una empresa depende de quien manda pero también de quien obedece.

128. Oveja que bala bocado que pierde.

El que se despista o pierde la concentración puede pagar un alto precio por ello.

150. Más vale un “toma” que dos “te daré”.

Lo seguro y presente vale más que promesas futuras.


 

miércoles, 3 de septiembre de 2025

0755: El niño que pidió ser devuelto

Estaba sentado en el sofá de la sala, con sus piernas cortas balanceándose, sin poder tocar el suelo. Sus ojos almendrados me miraban con una tristeza que jamás había visto en ellos.

—Mamá si no van a quererme como soy, mejor devuélvanme.

Se me cortó la respiración. Las palabras se me atasacaron en la garganta como piedras. Miguel había estado viviendo con nosotros desde hacía dos años, desde que tenía seis. Recordé el día que lo conocimos en el hogar de niños, cómo se acercó tímidamente y me regaló un dibujo de una familia: un papá, una mamá y un niño pequeño tomados de la mano bajo un sol amarillo brillante.

—¿Por qué dices eso, mi amor? 

Miguel bajó la mirada y comenzó a jugar con los bordes de su camiseta favorita, esa de superhéroes que insistía en usar todos los días.

—Porque ayer escuché cuando papá habló por teléfono. Dijo que era muy difícil, que no sabía si podíamos... —su voz se quebró— que no sabía si podíamos seguir así.

Mi mundo se desmoronó. Era cierto. La noche anterior, Roberto había hablado con su hermana. Habían sido meses agotadores: las terapias, las citas médicas constantes, los problemas en la escuela, las miradas de lástima de los otros padres. Yo misma había tenido momentos de duda, momentos en los que me preguntaba si realmente estábamos preparados para esto.

—Miguel, mi vida —me senté junto a él y tomé sus pequeñas manos—. Papá estaba preocupado, eso es todo. A veces los adultos decimos cosas cuando estamos cansados que no queremos decir de verdad.

—Pero yo sí soy difícil —murmuró—. No aprendo tan rápido como los otros niños. Me demoro más en todo. Y a veces me porto mal cuando no entiendo las cosas.

Las lágrimas comenzaron a rodar por mis mejillas. Este niño, mi niño, había estado cargando con esa culpa, sintiendo que él era el problema.

—¿Sabes qué, Miguel? Ven acá.

Lo abracé fuerte, sintiendo su cuerpecito cálido contra el mío. Olía a champú de bebé y a las galletas que habíamos horneado esa mañana.

—Cuando tú llegaste a nuestra casa —le dije, acariciando su cabello castaño—, llenaste todos los rincones vacíos que ni siquiera sabíamos que existían. ¿Te acuerdas de tu primera noche aquí? No podías dormir y viniste a nuestro cuarto. Papá te dejó acostarte en medio de nosotros, y por primera vez en años, yo dormí completo.

Miguel levantó la cabeza para mirarme.

—¿En serio?

—En serio. Y sí, a veces es difícil. Pero ¿sabes qué más es difícil? Levantarme todas las mañanas sin tu risa. Es difícil imaginar esta casa sin tus dibujos pegados en el refrigerador. Es difícil pensar en hacer galletas sin ti, porque tú eres el único que sabe exactamente cuántas chispas de chocolate necesita cada una.

Roberto apareció en la puerta de la sala. Había llegado del trabajo y había escuchado parte de nuestra conversación. Se acercó y se arrodilló frente a Miguel.

—Hijo —le dijo, y mi corazón se hinchó al escucharlo llamarlo así—, yo hablé con la tía Carmen porque estaba preocupado. Pero no por ti. Estaba preocupado porque quería asegurarme de que te estuviéramos dando todo lo que necesitas. Quería saber si había más cosas que podíamos hacer para ayudarte.

Miguel nos miró a ambos con esos ojos grandes y llenos de esperanza.

—¿No me van a devolver?

—Miguel —dije, tomando su cara entre mis manos—, tú no eres algo que se devuelve. Tú eres nuestro hijo. Para siempre. En las buenas y en las no tan buenas. Cuando estés feliz y cuando estés triste. Cuando las cosas sean fáciles y cuando sean difíciles.

—Además —agregó Roberto con una sonrisa—, ¿quién más me va a ganar jugando memoria? Tienes una memoria increíble, campeón.

Por primera vez en días, Miguel sonrió. Esa sonrisa que ilumina toda su cara y hace que sus ojos se arruguen en las esquinas.

—¿Podemos hacer galletas mañana? —preguntó.

—Podemos hacer galletas todos los días si quieres —respondí, y lo decía en serio.

Esa noche, después de que Miguel se durmiera, Roberto y yo nos quedamos despiertos hablando. Decidimos que buscaríamos más apoyo, que nos conectaríamos con otros padres, que aprenderíamos más. Pero sobre todo, decidimos que nunca más dejaríamos que nuestras dudas o preocupaciones llegaran a los oídos de nuestro hijo.

Porque Miguel tenía razón en una cosa: el amor no debería venir con condiciones. Y nosotros lo amábamos exactamente como era, con síndrome de Down y todo. No a pesar de ello, sino incluyendo cada parte de quien él es.

Al día siguiente, pegué el dibujo que me había regalado el día que lo conocimos en un marco y lo colgué en la pared principal de la sala. Tres figuras tomadas de la mano bajo un sol brillante. Nuestra familia. Completa.

 

sábado, 30 de agosto de 2025

0754: QUIMIOTERAPIA, ¡¡¡QUÉ GRAN EQUIVOCACIÓN MÉDICA!!!

 DESPUÉS DE MUCHOS AÑOS DE DECIRLE A LA GENTE QUE LA QUIMIOTERAPIA ES LA ÚNICA MANERA DE TRATAR (TRATAR LITERALMENTE) Y ELIMINAR EL CÁNCER, EL HOSPITAL JOHN HOPKINS ESTA FINALMENTE EMPEZANDO A DECIR A LA GENTE QUE HAY ALTERNATIVAS:

1. TODA PERSONA TIENE CÉLULAS CANCERÍGENAS EN EL CUERPO. ESTAS CÉLULAS NO SE VEN EN LOS CHEQUEOS REGULARES HASTA QUE SE HAN MULTIPLICADO A UNOS POCOS BILLONES. CUANDO LOS DOCTORES LE DICEN A LOS PACIENTES DE CÁNCER QUE NO HAY MAS CÉLULAS CANCERÍGENAS DESPUÉS DEL TRATAMIENTO, SOLO SIGNIFICA QUE LOS CHEQUEOS NO LAS DETECTAN PORQUE ELLAS NO HAN LLEGADO A UN TAMAÑO DETECTABLE.

2. LAS CÉLULAS DE CÁNCER OCURREN 6 DE 10 VECES EN LA VIDA DE LAS PERSONAS.

3.. CUANDO EL SISTEMA INMUNOLÓGICO DE UNA PERSONA ES FUERTE, LAS CÉLULAS CANCERÍGENAS SERÁN DESTRUIDAS Y SE PREVENDRÁ LA MULTIPLICACIÓN Y FORMACIÓN DE TUMORES.

4. CUANDO UNA PERSONA TIENE CÁNCER, ESTO INDICA QUE ESA PERSONA TIENE MUCHAS DEFICIENCIAS DE NUTRICIÓN. ESTO PUEDE OCURRIR POR DIFERENTES MOTIVOS COMO GENÉTICAS, DE MEDIO AMBIENTE, ALIMENTICIOS Y POR MODO DE VIDA.

5. PARA RESOLVER ESAS MUCHAS DEFICIENCIAS DE NUTRICIÓN, EL CAMBIAR DE DIETA E INCLUIR SUPLEMENTOS ES IMPRESCINDIBLE PARA REFORZAR EL SISTEMA INMUNOLÓGICO.

6. LA QUIMIOTERAPIA EN REALIDAD ENVENENA LAS CÉLULAS DE CÁNCER, PERO TAMBIÉN DESTRUYE LAS CÉLULAS SANAS DE LA MÉDULA ESPINAL, ASÍ COMO TAMBIÉN LAS DEL INTESTINO Y ESO PRODUCE DAÑO EN LOS ÓRGANOS COMO EL HÍGADO, RIÑONES, CORAZÓN Y PULMONES.

7. LA RADIACIÓN, CUANDO DESTRUYE LAS CÉLULAS CANCERÍGENAS, TAMBIÉN QUEMA Y DAÑA LAS CÉLULAS SANAS Y LOS ÓRGANOS, ASÍ COMO TAMBIÉN LOS TEJIDOS.

8. EL TRATAMIENTO INICIAL DE QUIMIOTERAPIA Y RADIACIÓN MUCHAS VECES REDUCE EL TAMAÑO DE LOS TUMORES, PERO UNPROLONGADO USO DE LA QUIMIOTERAPIA Y LA RADIACIÓN NO TIENE COMO RESULTADO LA DESTRUCCIÓN TOTAL DE LOS TUMORES.

9. CUANDO EL CUERPO TIENE MUCHAS TOXINAS DEBIDO A LA QUIMIOTERAPIA Y LA RADIACIÓN EL SISTEMA INMUNOLÓGICO ESTA COMPROMETIDO O DESTRUIDO, POR ESO LAS PERSONAS PUEDEN SUFRIR VARIOS TIPOS DE INFECCIONES Y COMPLICACIONES.

10. QUIMIOTERAPIA Y LA RADIACIÓN PUEDE CAUSAR LA MUTACIÓN DE LAS CÉLULAS CANCERÍGENAS, QUE SE RESISTAN Y SE HAGA DIFÍCIL SU DESTRUCCIÓN TOTAL. LA CIRUGÍA PUEDE TAMBIÉN PROVOCAR LA INVASIÓN DE LAS CÉLULAS A OTROS ÓRGANOS.

11. UNA MANERA EFECTIVA DE COMBATIR 'EL CÁNCER' ES NO DARLE DE COMER A LAS CÉLULAS CANCERÍGENAS CON AQUELLOS ALIMENTOS QUE NECESITA PARA MULTIPLICARSE.

LAS CÉLULAS DE CÁNCER SE ALIMENTAN DE...:

A. AZÚCAR ES UN ALIMENTO DEL CÁNCER. NO CONSUMIENDO AZÚCAR SE CORTA UNO DE LOS MAS IMPORTANTES ELEMENTOS DE LAS CÉLULAS CANCERÍGENAS. EXISTEN SUSTITUTOS DEL AZÚCAR COMO SACARINA, PERO ESOS ESTÁN HECHOS CON ASPARTAMO Y ES MUY NOCIVO.. UN MEJOR SUSTITUTO DEL AZÚCAR ES MIEL DE MANUKA O MELAZA, PERO EN PEQUEÑAS CANTIDADES. LA SAL TIENE UN QUÍMICO QUE SE LE AGREGA PARA QUE SE VEA BLANCA. UNA MEJOR ALTERNATIVA PARA LA SAL ES LA SAL DE MAR O SALES VEGETALES.

B. LECHE CAUSA AL CUERPO LA PRODUCCIÓN DE MUCUS, ESPECIALMENTE EN EL CONDUCTO INTESTINAL. LAS CÉLULAS CANCERÍGENAS SE ALIMENTAN DE MUCUS, ELIMINANDO LA LECHE Y SUSTITUYENDO POR LECHE DE SOYA, LAS CÉLULAS DE CÁNCER NO TIENEN QUE COMER POR CONSIGUIENTE SE MUEREN.

C. LAS CÉLULAS DE CÁNCER MADURAN EN UN MEDIO AMBIENTE ÁCIDO. UNA DIETA BASADA EN CARNE ROJA ES ÁCIDA, ES MEJOR COMER PESCADO, Y UN POCO DE POLLO, EN LUGAR DE CARNE VACUNA O CERDO. LA CARNE ADEMÁS TIENE HORMONAS Y PARÁSITOS QUE SON MUY NOCIVOS, ESPECIALMENTE PARA LAS PERSONAS CON CÁNCER. LA PROTEÍNA DE LA CARNE ES MUY DIFÍCIL DE DIGERIR Y REQUIERE MUCHAS ENZIMAS. LA CARNE QUE NO SE DIGIERE QUEDA EN LOS INTESTINOS Y ENTRA EN ESTADO DE PUTREFACCIÓN Y LLEVA A LA CREACIÓN DE MÁS TOXINAS.

CÓMO CONTRIBUIR A LA SOLUCIÓN DEL PROBLEMA?

A) UNA DIETA DE 80 % DE VEGETALES FRESCOS Y JUGOS, GRANOS, SEMILLAS, NUECES, ALMENDRAS Y SOLO UN POCO DE FRUTAS PONEN AL CUERPO EN UN AMBIENTE ALCALINO. SOLO UN 20% SE DEBE CONSUMIR EN COMIDAS COCIDAS, INCLUIDOS LOS POROTOS (FRIJOLES). JUGO DE VEGETALES FRESCOS PROPORCIONAN AL CUERPO COENZIMAS QUE SON FÁCILES DE ABSORBER Y LLEGAN A LAS CÉLULAS DESPUÉS DE 15 MINUTOS DE HABER SIDO CONSUMIDOS PARA NUTRIR Y AYUDAR A FORMAR CÉLULAS SANAS. PARA OBTENER ENZIMAS VIVAS QUE AYUDAN A CONSTRUIR CÉLULAS SANAS SE DEBE TRATAR DE TOMAR JUGOS VEGETALES (CASI TODOS INCLUIDO ALFALFA) Y COMER MUCHOS VEGETALES FRESCOS 2 O 3 VECES AL DÍA.

EVITAR TOMAR CAFÉ, TE Y CHOCOLATE, PUES TIENEN MUCHA CAFEÍNA. EL TE VERDE ES UNA MEJOR ALTERNATIVA Y TIENE PROPIEDADES QUE COMBATEN AL CÁNCER. EL AGUA ES MEJOR TOMARLA PURIFICADA, O FILTRADA PARA EVITAR LAS TOXINAS Y METALES PESADOS DEL AGUA DE LA CANILLA. AGUA DESTILADA ES ÁCIDA, NO TOMARLA.

C) LAS PAREDES DE LAS CÉLULAS DE CÁNCER ESTÁN CUBIERTAS POR UNA PROTEÍNA MUY DURA. EVITANDO COMER CARNE, ESTAS PAREDES LIBERAN MAS ENZIMAS QUE ATACAN LAS PROTEÍNAS DE LAS CÉLULAS DE CÁNCER Y PERMITE AL SISTEMA INMUNOLÓGICO DESTRUIR LAS CÉLULAS CANCERÍGENAS.

D) ALGUNOS SUPLEMENTOS AYUDAN A RECONSTRUIR EL SISTEMA INMUNOLÓGICO (FLORESCENCE, ESSIAC, ANTI-OXIDANTES, VITAMINAS, MINERALES, EFAS (ACEITE DE PESCADO) PARA AYUDAR A LAS CÉLULAS A LUCHAR Y DESTRUIR LAS CÉLULAS CANCERÍGENAS. OTROS SUPLEMENTO COMO LA VITAMINA E SON MUY CONOCIDAS PORQUE CAUSAN APÓPTOSIS, EL MÉTODO NORMAL DEL CUERPO DE ELIMINAR LAS CÉLULAS INNECESARIAS O DEFECTUOSAS.

E) EL CÁNCER ES TAMBIÉN UNA ENFERMEDAD DE LA MENTE, EL CUERPO Y EL ESPÍRITU. UNA ACTITUD MAS ACTIVA Y POSITIVA AYUDARÁ A COMBATIR AL ENFERMO DE CÁNCER A CONVERTIRSE EN UN SOBREVIVIENTE.

'LA RABIA Y LA INCOMPRENSIÓN, EL NO PERDONAR PONE AL CUERPO EN UNA SITUACIÓN DE ESTRÉS Y EN UN MEDIO AMBIENTE ÁCIDO.'APRENDER A TENER UN ESPÍRITU AMABLE Y AMOROSO CON UNA ACTITUD POSITIVA ES MUY BENEFICIOSO PARA LA SALUD. APRENDER A RELAJARSE Y DISFRUTAR DE LA VIDA.

F) LAS CÉLULAS DE CÁNCER NO PUEDEN VIVIR EN UN AMBIENTE OXIGENADO. EJERCICIO DIARIO, Y RESPIRACIÓN PROFUNDA AYUDA A RECIBIR MÁS OXÍGENO HASTA NIVELES CELULARES. TERAPIA DE OXÍGENO ES OTRO ELEMENTO QUE AYUDA A DESTRUIR LAS CÉLULAS DE CÁNCER.

1. NO CONTENEDORES DE PLÁSTICO EN EL MICROONDAS.

2. NO BOTELLAS DE AGUA EN EL FREEZER.

3. NO PAPEL PLÁSTICO EN EL MICROONDAS.

G) QUÍMICOS COMO LAS DIOXINAS CAUSAN CÁNCER, ESPECIALMENTE DE SENO. LA DIOXINA ES MUY DESTRUCTIVA, ESPECIALMENTE PARA LAS CÉLULAS DEL CUERPO.

H) NO PONGA EN EL FREEZER SUS BOTELLAS DE AGUA DE PLÁSTICO YA QUE EL PLÁSTICO ELIMINA DIOXINA Y ENVENENA EL AGUA.

RECIENTEMENTE, EL DOCTOR EDWARD FUJIMOTO, WELLNES PROGRAM MANAGER AT CASTLE HOSPITAL, ESTUVO EN UN PROGRAMA DE TELEVISIÓN Y EXPLICO EL PELIGRO DE LA DIOXINA.

ÉL DIJO QUE NO TENEMOS QUE PONER CONTENEDORES DE PLÁSTICO EN EL MICROONDAS. ESPECIALMENTE LAS COMIDAS QUE TIENEN GRASAS. DIJO QUE LA COMBINACIÓN DE GRASA Y CALOR FUERTE CON EL PLÁSTICO ELIMINA DIOXINA DENTRO DE LA COMIDA Y POR CONSIGUIENTE LUEGO A NUESTRO CUERPO.

EN SU LUGAR SE PUEDE USAR VIDRIO, COMO PIREX O CERÁMICA PARA CALENTAR LA COMIDA.


lunes, 11 de agosto de 2025

0753: por una buena razón

 Un hombre está en su lecho de muerte y le pregunta a su esposa: 

“Martha, pronto me iré para siempre y hay algo que tengo que saber. En todos estos 50 años de matrimonio, ¿alguna vez me has sido infiel?”. 

“Bueno, Henry, tengo que ser honesta contigo. Sí, te he sido infiel tres veces durante estos 50 años, pero siempre por una buena razón”. 

Henry obviamente se sintió herido por la confesión de su esposa, pero dijo: 

“Nunca lo sospeché. ¿Puedes decirme qué quieres decir con 'buenas razones'?”. 

Martha dijo: 

“La primera vez fue poco después de que nos casamos y estábamos a punto de perder nuestra pequeña casa porque no podíamos pagar la hipoteca. ¿Recuerdas que una noche fui a ver al banquero y al día siguiente te notificó que el préstamo sería extendido?”. 

Henry recordó la visita al banquero y dijo: 

“Puedo perdonarte por eso.  Salvaste nuestra casa, pero ¿qué pasó la segunda vez? 

"¿Y recuerdas cuando estabas muy enferma, pero no teníamos dinero para pagar la cirugía de corazón que necesitabas? Bueno, fui a ver a tu médico una noche y, si recuerdas, te operó sin cobrarte nada". 

"Lo recuerdo, y lo hiciste para salvarme la vida, así que, por supuesto, puedo perdonarte por eso. Ahora, cuéntame sobre la tercera vez". 

"¿Recuerdas cuando te postulaste para presidente de tu club de golf y necesitabas 73 votos más?"


jueves, 7 de agosto de 2025

0752: Por qué Bolivia, el primer país de Sudamérica en emanciparse de España, terminó siendo el último en lograr su independencia

 Un 6 de agosto de 1825, Bolivia se emancipó «del poder injusto, opresor y miserable» de la corona española y se declaró «Estado soberano e independiente de todas las naciones, tanto del viejo como del nuevo mundo».

Así quedó consagrado en su acta de independencia, hecho histórico que este miércoles se celebra en Bolivia con numerosos actos y eventos, apenas 11 días antes de unas disputadas elecciones presidenciales.

«A 200 años de nuestra independencia, el reto que tenemos por adelante es el mismo que animó a nuestros libertadores: mantenernos unidos frente a cualquier intento de dividirnos, defender con firmeza nuestras riquezas y recursos naturales, cuidar nuestro proceso de cambio y proteger todo lo que hemos logrado hasta hoy y seguir avanzando», dijo este martes el presidente del país, Luis Arce.

Pero esta no es la primera vez que Bolivia celebra su bicentenario.

Lo había conmemorado ya en 2009, tal como Ecuador. Venezuela, Argentina, Colombia y Chile lo festejaron en 2010, mientras que Paraguay y Uruguay hicieron lo propio en 2011. Perú, por su parte, lo celebró una década después, en 2021.

O sea que Bolivia no sólo inauguró los festejos bicentenarios en Sudamérica, sino que ahora los cierra.

Aunque parezca raro, resulta ser que tiene una explicación histórica: el lugar que dio el primer grito libertario terminó siendo el último en lograr su independencia.


«Primer Grito Libertario de América»

Viendo las citadas fechas de los bicentenarios en Sudamérica sería lógico concluir que Perú se independizó una década más tarde que los otros países de la región. Pero no fue así.

Mientras que Perú tomó como referencia la fecha en la que el general José de San Martín proclamó la independencia, muchos de sus vecinos sudamericanos optaron por conmemorar el bicentenario no de su emancipación, sino del inicio de las revoluciones que eventualmente los llevarían a ser naciones libres años más tarde.

Esto explica por qué Bolivia fue el primer país de la región en celebrar su bicentenario, el 25 de mayo de 2009, a pesar de que cumple 200 años de independencia recién ahora.

Lo que conmemoró el entonces presidente Evo Morales fue el bicentenario de la llamada Revolución de Chuquisaca, que es considerada por muchos el «Primer Grito Libertario de América» (aunque otros sostienen que fue en realidad en La Paz o Quito donde se marcó el inicio independentista).

La Revolución de Chuquisaca fue un levantamiento popular ocurrido el 25 de mayo de 1809 en la ciudad que hoy es Sucre y que en la época colonial formaba parte del Virreinato del Río de la Plata.

Los criollos destituyeron al gobernador y formaron una Junta de Gobierno, que fue sofocada en 1810.

Esta revolución fue el puntapié inicial de una serie de procesos similares a lo largo de la región.

Lo que desató estas revoluciones fue la invasión francesa de España, en 1808, que llevó al rey Carlos IV y su hijo, Fernando VII, a abdicar a favor de Napoleón Bonaparte, quien nombró a su hermano José como nuevo rey español.

Pero en las colonias americanas las élites criollas no reconocieron a José I y aprovecharon el vacío de poder para crear sus propios gobiernos.

Si bien estas primeras Juntas de Gobierno inicialmente juraron fidelidad a Fernando VII, al final rompieron con la Corona, inspirados en las independencias de Estados Unidos (1776) y Haití (1804), y en la Revolución Francesa (1789).

Así se inició una larga y complicada oleada independentista que fragmentaría a la región, resultando en las naciones que conocemos hoy.


Revolución versus independencia

Fue el bicentenario de estas revoluciones o «gritos libertarios» los que conmemoraron entre 2009 y 2011 países como Bolivia, Venezuela, Argentina, Colombia, Chile y Uruguay.

Pero ¿por qué estos países no celebraron directamente la fecha en que efectivamente lograron su liberación, que en muchos casos es considerado su «día de la independencia» oficial?

Y ¿por qué consideran como el inicio de su emancipación la instalación de las primeras Juntas de Gobierno cuando estas todavía eran fieles a la Corona española?

La historiadora argentina Beatriz Bragoni, autora de «San Martín: Una biografía política del Libertador» (2019), le dijo a BBC Mundo en 2021 que no se trató de una decisión «fortuita».

«Instalar una fecha o una efeméride responde a los intereses de los Estados en crear sus propias narrativas nacionales y sus propias identidades nacionales», señaló.

«En términos estrictos, en 1809-1811 no había vocación de independencia en relación con España», aclaró.

No obstante, resaltó que «las conmemoraciones son procesos de reconstrucción y de recuerdos selectivos que hacen todas las naciones».


El último

Pero hay incluso otra salvedad: Perú fue el último en dar su «grito libertario», ya que Lima, al ser el centro del poder realista en Sudamérica, fue la que más resistió la revolución libertadora.

«El virrey del Perú, José Fernando de Abascal, cumplió un rol crucial en la defensa de los intereses del rey y de la monarquía mediante una enfática política de exterminio de lo que llamó insurgentes o revolucionarios americanos», contó Bragoni.

Con la caída de Napoleón en Europa y el restablecimiento de Fernando VII en España, en 1814, los españoles dieron batalla contra los movimientos separatistas americanos, y la capital del Virreinato del Perú jugó un papel clave.

«Lima fue el centro de la contrarrevolución porque ahí estaba la mayor opinión pública a favor de sostener la legitimidad monárquica y, al mismo tiempo, sus comerciantes, sus elites, financiaron la guerra en América del Sur», detalló la historiadora.

Fue así que, recién tras realizar su famoso cruce de los Andes y de liberar a Chile en 1818, San Martín llegó con su ejército a Lima y declaró la independencia de Perú el 28 de julio de 1821.

Sin embargo, este no fue, en rigor, el último país sudamericano en liberarse de la corona española.

Como ya hemos mencionado, Bolivia se declaró un estado independiente recién en 1825, cuatro años más tarde que Perú.

El entonces llamado Alto Perú era una región autónoma que primero había sido dependiente del Virreinato del Perú y luego del Virreinato del Río de la Plata, pero, cuando estalló la revolución en Buenos Aires en 1810, el virrey Abascal la volvió a reincorporar provisionalmente al territorio bajo su mando.

Llevaría 15 años -y una larga guerra de guerrillas- liberar todo el territorio altoperuano del dominio español y poder fundar una nueva patria.

La última nación sudamericana en independizarse de España fue bautizada República de Bolívar, en honor al libertador venezolano Simón Bolívar, pero en octubre de 1825 cambiaría a Bolivia.


martes, 5 de agosto de 2025

0751: Siete de la mañana.

 En el canchón, la perra y sus cachorros recién nacidos se acurrucan debajo del techito, una mini chapapa que le construyó el finau don Pedrito.

Afuera…

Una chilchina helada, congela las tabas de los cambas albañiles que mezclan barro con paja en el corredor del frente, en la casa de la comadre Peregrina.

Es invierno en Santa Cruz.

Ahhh Santa Cruz,  bendecida tierra donde todo es bueno. Hasta el frío se pasa, ese climinga que cuando llega es más frío que el frío colla.

- Hasta en eso les ganamos…-solía decir Filiberto, un camba feísimo que alaraqueaba que el Duende se lo llevó en chico.

- Bahhh, el Duende solo se llevaba a los muchachos bonitos.-decía su mujer, que en paz descanse.

Era otra época, cuando el perro cuidaba la casa y no dormía adentro, peor que alguien lo bese en la boca, porque se sabía que antes  del beso, el pisuco se pasó la lengua por los huevos.

- Aún es temprano, pero…-se escucha decir a la abuela.

- “A levantarse todo mundo, los muchachos a traer agua pa’ cocinar más tarde y de paso se me bañan…”

Doña Rosita sonríe escuchando a su madre, mientras barre el horno de barro en que hará los panes, delicias que venderá  por la tarde en el mercado La Recoba.

- “Ya saben donde está la tutuma y el jabón de lejía.” -retumba la voz de su madre en la casa, una vivienda con techo de motacú y paredes de barro y tabique, muros que  protegen a todos del surazo, pero es fresca en días de calor.

La casa pintada con carburo de blanco impecable, humilde pero reluciente de limpia.

- “Y a ver si se lavan bien las talegas que hasta aquí se huele, ¡esa incordiera ya debe estar ligosa por falta de agua!” -continúa la abuela.

- Asunta, hija. Levántate rápido y andate donde doña Herminia, decile que te regale unos cuantos cogollos con hoja de palta pal desayuno. -dice doña Rosita, aprovechando que las peladas ya están en vacaciones de invierno.

Y claro…

El tacho ya estaba puesto desde antes, y el pan caliente que salió del horno antes de las cinco aún desprendía ese olor delicioso, esa fragancia única que envolvía a quienes lo compraban en el Mercadito de Oro. Un mercado ubicado en las Siete Calles que solo son seis,  y todo porque a un alcalde abusivo se le ocurrió cerrar una. En su propio beneficio.

- “¡Que camba inútil y pícaro! , como no está Adalberto, ese lo ponía en su sitio…”-reniega la abuela, evocando a su marido que nunca volvió de la Guerra del Chaco.

- Y no falta…

- Abuelita, ¿ sabe si mamá hizo pan con harina?

- ¿Qué estás preguntando, se come lo que hay. ¿Ya te lavaste la boca?, vaya a asearse, y de paso se me lava la cara y cámbiate ese pantalón que lo tenés  puesto hace dos días, y antes que me olvide, de ahora en adelante me va a lavar usted sus calzoncillos pringaus de todo ¿me oyó? -responde la abuela muy seria.

Era otro tiempo en Santa Cruz, un tiempo ido, cuando los pelaus hacían caso y los hombres alzaban alguna herramienta, no un perro que más parece llavero.

Y ahí están…

Todos aseados y abrigados, la mesa hecha con tablones de cuchi, y al rededor la familia; todos, menos el padre que salió al amanecer al chaco y a media mañana volverá con yuca.

- “Hay que apartar pan pa’ Meregildo…”-dice la abuela, pensando en su hijo que volverá hambriento del chaco.

Es invierno y hace frio.

En la casa e motacú, una familia cruceña se refugia del surazo.

Son pobres, pero la comida y la dignidad sobra, el amor a la tierra es inmenso y se refleja en la foto antigua que adorna la sala, ahí, colgada en un clavo.  La foto del mejor presidente que este país tuvo, la imagen del hombre más valiente en la guerra del Chaco.  Un cruceño inmortal llamado Germán Busch Becerra.

EL ESCRIBIDOR.


martes, 29 de julio de 2025

0750: La Entrada de los Gladiadores

 Julius Fučík, director de banda militar del Ejército Austrohúngaro, se encontraba destinado en Sarajevo cuando, el 17 de octubre de 1897, compuso la pieza que inicialmente tituló "Grande Marche Chromatique“. El nombre hacía referencia al uso destacado de las escalas cromáticas, una técnica que permitía a los instrumentos de metal ejecutar pasajes rápidos y uniformes, reflejando los avances tecnológicos en la construcción de estos instrumentos a finales del siglo XIX.

La Entrada de los Gladiadores se caracteriza por una estructura tripartita que resalta tanto la destreza técnica como la expresividad musical. La primera sección introduce la melodía principal a cargo de las trompetas, acompañadas por diversas líneas de apoyo. En la segunda parte, los metales graves, especialmente las tubas, asumen el protagonismo mediante el desarrollo de una escala cromática que otorga a la pieza su carácter distintivo.

El trío, o tercera sección, ofrece un contraste melódico más suave, donde se equilibra el diálogo entre los instrumentos de viento madera y los metales graves, aunque mantiene la presencia de las escalas cromáticas.

Originalmente, la marcha fue escrita en compás descompuesto y pensada para interpretarse al tempo estándar de una marcha militar. Sin embargo, cuando la pieza se adaptó al contexto circense, su tempo se aceleró considerablemente, lo que contribuyó a la sensación de dinamismo y espectáculo que hoy se asocia a la melodía.

El giro decisivo en la historia de la Entrada de los Gladiadores ocurrió en 1901, cuando el compositor canadiense Louis-Philippe Laurendeau adaptó la pieza para bandas de viento estadounidenses. Con el título "Truenos y Llamaradas" (“Thunder and Blazes”), transformó la marcha en una obra idónea para el repertorio de las bandas circenses, que buscaban música enérgica y reconocible para acompañar la entrada de los payasos y animar al público bajo la gran carpa.

A partir de entonces, la melodía se consolidó como la banda sonora predilecta del circo, desplazando su origen militar y adquiriendo una nueva identidad en la cultura popular. Dicha adaptación no solo facilitó la difusión de la pieza en América del Norte, sino que también sentó las bases para su asociación universal con el mundo circense, una relación que perdura hasta la actualidad.

El proceso de transformación y difusión de la “Entrada de los Gladiadores” no se limitó a la adaptación de Laurendeau. El 10 de enero de 1900, el maestro de capilla Anton Fridrich, conocido por su marcha de regimiento “Khevenhüller-Marsch”, realizó un arreglo para orquesta de cuerda en Graz. Poco después, en julio de ese mismo año, la imprenta de partituras "Hoffmanns Witwe" de Praga publicó la “Marcha de concierto para gran orquesta” bajo el título “Einzug der Gladiatoren”, según consta en los registros de Hofmeister.

La expansión internacional de la pieza continuó en 1903, cuando la Banda de la Guardia de Coldstream, una de las formaciones militares más prestigiosas del Reino Unido, grabó una versión anunciada por Columbia Records bajo el título “Entrada de los Gladiadores”. Ese mismo año, se editó una partitura para piano titulada “Entrada de los Gladiadores / Truenos y Llamas” (“Donner und Feuersbrünste”), lo que evidencia la multiplicidad de nombres y versiones que la obra fue adquiriendo en distintos contextos y mercados.

La frase “Entrada de los Gladiadores” ya era común en inglés desde al menos el siglo XVIII, lo que facilitó su integración en el repertorio popular y su reconocimiento más allá del ámbito militar o clásico.


El legado de la obra de Fučík

Tras una carrera marcada por el éxito en el ámbito militar y musical, Fučík se trasladó a Berlín en 1913, donde fundó una orquesta y una editorial llamada Tempo-Verlag. Sin embargo, su vida se vio truncada prematuramente: falleció en 1916 a los 44 años.

Nunca llegó a saber que su marcha militar, concebida bajo la influencia de la literatura romana y la innovación instrumental, se convertiría en una de las melodías más reconocibles y perdurables de la cultura popular mundial, yendo desde los desfiles de Sarajevo hasta las pistas de circo de todo el mundo..


viernes, 25 de julio de 2025

0749: Suele suceder y mas seguido de lo que pensamos:

Una Abuelita habla por teléfono al Sanatorio y pregunta tímidamente,

- “¿Sería posible que alguien me informara, como está una paciente?”

La Operadora contesta:

- “Encantada de ayudarla, ¿Cómo se llama la paciente y en qué cuarto está?”

La abuelita con su voz temblorosa dice:

- “Nora Fernández, Cuarto 302”

La operadora responde,

- “Permítame ponerla en espera, mientras hablo con la enfermera del piso para poder informarle”

Después de unos 2 minutos, le informa: - “Tengo buenas noticias, la enfermera que en este momento está con ella me dijo que Nora va muy bien, su presión arterial y su glucosa ya están en su curso normal y su Doctor que la vio esta mañana dice que la darán de alta el martes”

La Abuelita dice:

- “Qué alegría… ya estaba preocupada, Dios la Bendiga señorita por las buenas noticias”

La Operadora dice:

- “Fue un placer ayudarla, perdón, ¿Nora es su Hija? “

La Abuelita le contesta:

- “!No!…¡Nora, soy yo, la del Cuarto 302!

Lo que pasa que estoy internada por la obra social de los jubilados y nadie me da pelota cuando llamo con el timbrecito de porquería...

No me dan medicamentos, no me sirven comida, la enfermera no viene a verme y el médico hace tres días que no aparece, entonces antes de ayer me vine a mi casa.

Estoy llamando para saber si ya estoy bien y si en ese sanatorio de mierda alguien se dio cuenta que me fui.

 

miércoles, 23 de julio de 2025

0748: un tipo común y corriente

 A primera vista, es un rostro anónimo, casi insignificante: algo joven/medio envejecido, flojo y estirado a la vez, ensanchado pero también reducido por la línea de cabello que retrocede. Es el rostro de tu barbero local, del tipo que te enseñó geografía mundial o del vendedor que le vendió a tu padre su primer Nissan. Hace falta otra mirada, o quizá dos, para notar los ojos, que al principio se presentan como pozos de melancolía, hasta que se encienden con alegría, seducción, desconcierto, o una furia gélida que te deja sin aliento porque es lo último que esperabas.

Siguió los pasos de Paul Muni, Edward G. Robinson y Humphrey Bogart: actores de carácter que, contra todo pronóstico, fueron catapultados al estrellato. Que cada uno de ellos transitara el camino del forajido no es una coincidencia: a nuestra cultura le gustan los tipos que nos sacuden un poco, y si no parecen alguien a quien llevaríamos a casa para presentarles a nuestros padres, mucho mejor, porque en nuestros teatros y salas de estar podemos visitar sus sórdidos apartamentos y mantenerlos a distancia.

él podía ser James, Jamie, Jimmy o incluso Bucky. Nuestro biógrafo se decide por Jim, un nombre que engloba tanto al chico de Jersey que destacó en baloncesto en la escuela secundaria Park Ridge como al joven y decidido actor que llegó a Nueva York con todo el encanto, la potencia y el talento que tenía. El éxito no tardó demasiado en llegar: un papel secundario en la reposición de Broadway de 1992 de Un tranvía llamado Deseo, seguido de un momento decisivo en el cine con True Romance de Tony Scott, donde su asesino a sueldo de sonrisa suave aterroriza metódicamente a Patricia Arquette. Incluso entonces, le preocupaba ser encasillado. “Si alguna vez vuelves a hacerme interpretar a un gángster”, le dijo a su representante, “te mataré a pu*os.”

Fiel a sus principios, rechazó el papel secundario en el biopic de HBO sobre Gotti. Tampoco quería hacer televisión, pero la siguiente propuesta de HBO fue la que no podía rechazar: un papel protagónico como un jefe del crimen del norte de Jersey asediado, que roba visitas a una terapeuta mientras intenta apuntalar su tambaleante imperio, familia y psique. Es una premisa que, como demostró la película Analyze This, lanzada simultáneamente, fácilmente podría haber derivado en comedia. Pero el creador y director de la serie, David Chase, tenía algo más en mente: la erosión diaria del alma de un hombre.

La triste verdad era que, por muchas horas de terapia que Tony Soprano se sometiera, por muchas epifanías que encontrara por el camino, nunca llegó a ser un mejor hombre. Por el contrario, escribe Bailey, “Tony siempre regresaba a los consuelos del crimen, y buscaba y adquiría más poder de manera despiadada, incluso si eso requería más derramamiento de sangre. Este hombre de mediana edad no iba a arreglarse a sí mismo, y nadie iba a arreglarlo a él.”

El antihéroe ahora era el héroe, y Tony Soprano, en la inolvidable interpretación de Gandolfini, pasó a presidir no solo una pila de cadáveres, sino también una larga y aún creciente fila de hombres vacíos.

Así que si amas a tu Dexter, tu Don Draper, tu Walter White, di una pequeña oración de agradecimiento por su padrino. Haz otra oración, ya que estás, por James Gandolfini, quien, de acuerdo con el consenso general, no era el tipo que interpretaba. Bailey ha entrevistado a hordas de sus íntimos y colegas y ha llegado a una teoría unificada: nuestro Jim era un “dulce”, “un hombre tranquilo, de buen corazón, genuinamente modesto, un tipo común y corriente,” “un hombre grande, adorable e increíblemente talentoso.”


domingo, 20 de julio de 2025

0947: La Fórmula Podcast, Hernán Casciari, escritor, editor y narrador argentino,

 — Yo creo que la mejor etapa del mundo es esta o es la que viene, si agarrás bien la ola no hay nada mejor que la serenidad con solvencia económica y experiencia, no hay nada mejor que eso, porque tenés todo a favor, siempre en estas etapas de 15. De 0 a 15 aprendés, lo único que hacés es aprender, pero no en la escuela, aprendés a caminar, a hablar, a desarrollarte, a tener un vocabulario, a saber si sos los del fondo del aula, los de adelante o los del medio, aprendés si sos extrovertido o introvertido, aprendes a masturbarte o a cog*r, cualquier de las dos, pero aprendés los primeros 15 años.

Los segundos 15, o sea de los 15 a los 30, ponés en uso ese aprendizaje sin ningún tipo de experiencia, te va bastante para el orto, e incluso en los éxitos, porque estás tanteando a ciegas. De los 30 a los 45, que es la etapa más energética que vas a tener, porque nadie va a tener más energía que de los 30 a los 45, que es donde formás la familia, donde te pensás en serio, en un futuro, en una labor, en un oficio, en una profesión, en una dinámica. Esa edad tiene en contra que poseés la experiencia pero no necesariamente el capital para desarrollarla, te falta todavía un toque, estás ahí, haciéndola, tratás de hacerla con una pala o llegar a fin de mes o comprarte el departamento o hacer el viaje que querés. Pero estás siempre en donde el dinero está rompiendo los huevos sin parar, porque tenés hijos por primera vez o porque tenés dos o porque tenés tres. O porque no tenés ninguno y entonces queres vivir la vida de diez personas al mismo tiempo. De los 45 a los 60 empezás, si tenés suerte obviamente, a tener una solvencia económica, los hijos están, pero son una ayuda, un acompañamiento, hay un aprendizaje, está todo bien y sobre todo empezaste a aprender realmente a ser tu tarea en tanto tu tarea sea tu vocación.


— ¿En cuál estás vos y cómo te sentís con eso?

— Yo estoy esa, en el 45 a 60, y la estoy pasando muy bien, muchísimo mejor que en todas las etapas anteriores en donde siempre faltaba algo, o experiencia o guita o necesidad, en esta no tengo ninguna cosa que esté fallando, pero me falta todavía el poder decirle que “no” a todo lo que no quiero, por eso cuando me preguntás el objetivo de lo que va a pasar de los 60 a los 75, el objetivo es que no me rompan los huev*s. Es poder decir “no” a cada una de las cosas que no quiero hacer, a dejar de caretear, incluso en la mayor profundidad. Ahora aprendí por suerte a no caretear, no careteo, si algo no me gusta lo digo, si alguien no me gusta me voy, me chupa un huev* bastante todo, todavía quedan cositas, quedan resabios, pero yo creo que estoy hurgando para que a los 60 no haya ni una cosa a la que yo le tenga que decir: “¡Uy! Sí, esto lo tengo que hacer”, ¿sabes por qué?. Porque en esa etapa va a haber una cosa a la que yo le tenga que decir: “Bueno, vení”.


— ¿Cuál es?

— El cáncer, la muerte, la mierd*… Va a venir, ese es el final del camino, es salir de una consulta y que el médico te haya dicho: “Mira, lo que tenés ahí no es bueno”. Esa es la última careteada, y quiero que sea esa, no quiero que sean boludeces. No que te digan: “¡Ay! Tenemos que ir a cenar a lo del matrimonio tal, pero tenemos que ir porque…”.


— Te quiero preguntar por un libro tuyo que son tus charlas con tu hemisferio derecho, que tiene que ver con esto que estamos hablando ¿cómo es la relación con tu diálogo interno?

— Es tremendo. Ese libro inaugura una forma que nunca perdí de comunicación. Soy tremendamente amigo mío, pero tremendamente, por eso también el silencio, la soledad, no sé si es algo que ejercité como musculatura sino más bien algo que tuve que ejercitar para no quedarme en silencio solo, pero yo aprendí a conversar conmigo, a tener idea, pingponearla y poder duplicar en la cabeza el que pregunta y el que responde. En ese libro que se llama “Charlas con mi hemisferio derecho” cuento la primera vez que conocí esta posibilidad que en ese momento era muy rústica, tenía dos lapiceras, una azul y una negra. Y con la azul me hacía preguntas, que no sabía qué repuestas tenían y después agarraba la otra y trataba de contestar con absoluta sinceridad. Esto los chicos hoy lo hacen con el chat GPT, les interesa más hablar con una entidad que con una persona, tienen menos vergüenza para hacerlo. A mí me pasaba eso, yo podría haber ido a un psicólogo, pero preferí construir esta comunicación interna en donde voy entrando y saliendo de mi propio subconsciente, no a placer, no a piacere, pero sí con una estructura y con una verosimilitud. Escribo como respuesta lo que yo creo y la pregunta no me sé la respuesta. Al principio lo hacía con mucha rusticidad, después empezó a fluir y hoy converso conmigo con muchísima naturalidad y no tengo la sensación de estar solo. Jamás me pasa el “no sé qué hacer”, jamás me aburro.

En un viaje en avión o en un lugar tranquilo, que estoy en una sala como esta, con dos micrófonos, donde estoy hablando con el otro de las cosas que más me divierten en el mundo, estoy en mi propia fiesta, me gusta mucho eso. Pero lo encontré, lo busqué, hubo algo y ese “algo” que antes yo te hubiera dicho: “Es una búsqueda creativa”, hoy te puedo confesar que me parece que tiene que ver con que he sido siempre muy antisocial y que necesitaba conversar con alguien. Esto no lo he hablado en ningún lado, no es algo que yo tenga como una teoría para afuera, pero para mí tiene que conversar y tiene que divertirse con los defectos de la otra, cada voz se tiene que divertir, no tiene que ser solemne. Lo que sí ocurre es cuando una de las dos voces se calla, eso siempre fue doloroso y confuso en las etapas en las que yo no sabía que ese era el problema, “¿por qué me está pasando esto? ¿y por qué me está pasando esto otro?”, porque una de las dos voces se calla. Después hay muchísimo suplemento en otras personas, te estoy hablando de mí hoy donde estoy tremendamente cascarrabias y encerrado, pero no siempre fui así. De los 45 a ahora que es esta etapa, es Julieta, mi mujer, sin duda, con las personas que puedo hablar de todo.


— ¿Cómo se diferencia tu crianza con la que vos les das a tus hijas?

— Un montón. Yo era un chico curioso en una casa donde no había mucha curiosidad, no había libros, estaban todo el tiempo persiguiendo alcanzara el dinero. Nunca nos faltó nada ni a mi hermana ni a mí, pero no se hablaba de otra cosa más que de guita, la que faltaba. Cuando el primer tema es la guita hay un problema siempre, no importa si tenés mucha o poca, cuando el primer tema es ese hay un problema y en mi familia había, ese tema era el tema. Y yo era tremendamente curioso. Con mis hijas es muy distinto, tanto la más grande como la que ahora tiene ocho, vivieron en dos casas de dos continentes distintos, en dos circunstancias muy distintas de sus padres, donde lo único común soy yo, el padre, pero nunca fue la guita el primer tema, nunca. La casa está llena de libros, aquella casa está llena de libros y esta casa está llena de libros, pero no de libros para figurar, no de esos libros que juntan polvo en bibliotecas que nadie mira. Libros en el suelo, libros abiertos, libros como diversión, y entonces ese cambio a mí me parece que es fundamental, es un gran cambio respecto a mi infancia, a lo que yo viví.


— Dijiste algo que me quedó grabado: que lo único que te desvela es la fragilidad de la paz.

— Es una locura eso, la fragilidad de la paz, esto que nos está pasando que se da vuelta como una media a las 12:35 de un martes que no le importa a nadie, tu vida se fue al carajo. Eso me da miedo a mí, en cualquiera de sus versiones, me parece espantoso que estemos a merced de ese día, me parece espantoso que no sepamos, que no vengamos el primer día nacemos “che, mira, tal día te va a pasar esto”, que no sé si estaría bueno tampoco, la solución no sé si estaría buena porque estarías todo el tiempo pensando en que va a llegar ese día. Para mí la fragilidad, lo frágil que es la paz, lo tranquilo que estamos a veces sin saber que hay algo que está sobrevolando y que se cae en picada como esas águilas que van a buscar el venado. Entonces te pasa una rarísima y te morís o se muere la persona que más querés en el mundo, o empieza un periplo de sufrimiento eterno de no sé qué, ¡Uy! Dios.

Lo vemos en los diarios y lo vemos a veces que son balas que nos pican cerca, pero están ahí esas balas y nosotros estamos ahí poniendo el pecho en la calle todos los días. Nos puede pasar. El tema de ser permanentemente consciente de lo frágil de estar en paz, hace que acariciemos más, abracemos más cosas que parecen no ser nada pero que son las únicas importantes, esas cosas que pasan a veces. Viste cuando sos chico que no tenés la menor idea de que estás pasando una Navidad con tus cuatro abuelos y no te das cuenta que es magia. Un día pasé mi Navidad con mis cuatro abuelos y mi papá y mi mamá y están todos vivos alrededor de una mesa y yo pensando cualquier boludez ese día. Capaz que me fui afuera a fumar un porro porque me parecía que la vida estaba en otro lado y adentro, donde yo pensaba que no había nada, estaban todos vivos, qué loco eso ¿no?


martes, 15 de julio de 2025

0946: Las campanas de la iglesia de mi pueblo

 Las campanas de la iglesia de mi pueblo no suenan: hablan. Y cuando hablan, no lo hacen al aire, sino al alma. Cada tañido tiene un sentido, una emoción, una memoria fundida en metal.

Para anunciar la muerte, la campana mayor –una mole suspendida de casi dos metros – lanza un golpe hondo, grave, que parte en dos la rutina del valle. Es un lamento metálico que queda suspendido en el aire, como si el tiempo se detuviera para acompañar a quien parte. Luego, un silencio denso de cinco segundos. Entonces, la campana pequeña responde con tres toques lentos, pausados; otros tres, y otros tres más. Y al final, vuelve a hablar la campana grande:

TON… tan… tan, tan… tan… tan, tan… tan… tan, tan… TON.

Ese eco, que parece subir desde la tierra hasta el cielo, avisa a San Pedro que prepare las llaves: hay visita. Las campanas no suenan, lloran. Lloran durante cinco minutos cada tres horas hasta que el alma abandona definitivamente el pueblo.

Pero cuando la vida florece de alegría –cuando es hora de aprender o jugar –, la campana chica ríe con voz aguda y vivaz: tin, tin, tin, tin. Una carcajada metálica recorre las calles, despierta a los niños, empuja los cuerpos al recreo, activa la mente. Suena a dopamina, a alegría, a comunidad viva.

Y cuando algo urge, cuando el peligro asoma o el pueblo debe reunirse, la campana mayor sacude el aire con un repique que ya no es sonido, sino grito:

TON, TON, TON, TON, TON.

Es un llamado, una orden, una súplica. No admite espera. Es la urgencia convocando a todos.

Desde 1791, año en que fue concluido el Templo Colonial San Juan Bautista, esas dos campanas marcan el tiempo y el alma de Pocoata, Potosí. Durante 234 años han anunciado nacimientos, bodas, incendios, misas, agonías, despedidas. Y hoy temen, silenciosamente, que algún día se les asigne una última tarea: tocar el réquiem del templo donde cuelgan.

El templo fue construido por el arquitecto Joaquín Marín, el mismo que edificó la torre sur de la catedral de Nuestra Señora de la Asunción, en Córdoba, Argentina. Trabajó en Pocoata entre 1779 y 1791, y de su mano nació una joya neoclásica con adornos barrocos. El 31 de enero de 1945, una ley lo declaró Monumento Nacional. La firmó el entonces presidente teniente coronel Gualberto Villarroel.

Según los franceses Tristan Platt, Thérèse Bouysse-Cassagne y Olivia Harris en su libro Historia antropológica de una confederación aymara – Qaraqara-Charka, fue Don Fernando Chinchi II quien mandó construir la iglesia; exigió que fuera “la más imponente de la provincia… con capillas ricas, adornos de plata labrada y muchas piñas doradas”.

El cura Francisco Javier Troncoso escribió en 1791: “no es de madera, sino de yeso y ladrillo, pues aún en esto he querido mirar por la mayor duración y firmeza”. Añadió que sus molduras, estípites, pedestales y pinturas esmaltadas en oro fueron pensadas para resistir incluso el fuego.

Pero antes de la Guerra del Chaco (1932–1935) se derrumbó la espadaña. Desde entonces, el templo se fue deteriorando, pero nunca cayó del todo. En 1993, llegó a Pocoata el párroco alemán Ibbes Anderson. Quedó conmovido por la belleza herida del templo y reconstruyó, con el apoyo de algunos vecinos, la espadaña caída, las graderías de la torre y la cúpula blanca.

Hoy, su fachada sigue imponente. Pero por dentro, el templo sufre: las paredes están picadas, los dorados del altar han perdido su brillo, la pila bautismal ya no existe, las arañas y candelabros desaparecieron, y los cuadros únicos del maestro Melchor Pérez de Holguín fueron trasladados a Potosí.

Aun así, un grupo de vecinos resiste. Organizan actividades, buscan apoyo y sueñan con restaurar el templo. Avanzan despacio, faltan recursos, pero sobra corazón. Los pocoateños han decidido tocar las puertas de la cooperación internacional –sobre todo española– con la esperanza de salvar este monumento vivo, testigo de una parte de la historia de Bolivia.

Las campanas de la iglesia de mi pueblo no suenan: hablan. Hablan de vida, de muerte, de fiesta, de miedo, de fe. Y yo solo pido que nunca tengan que tocar el fin de su propio templo.

Andrés Gómez es periodista.


jueves, 10 de julio de 2025

0945:"los abuelitos".

Nacimos en los 40, 50 y 60.

Crecimos en los 50, 60 y 70.

Estudiamos en los 60, 70 y 80.

Estuvimos juntos en los 70, 80 y 90.

Nos casamos o no, y descubrimos el mundo en los 70, 80 y 90.

Aventurándonos en los 80 y 90.

Nos estamos adaptando a la década del 2000.

Nos volvimos más sabios en la década del 2010.

Y seguimos adelante con fuerza en el 2020 y más allá.

Resulta que pasamos por OCHO décadas diferentes...

DOS siglos diferentes...

DOS millennials diferentes...

Hemos pasado del teléfono con operador para llamadas de larga distancia, las cabinas de pago, las videollamadas en todo el mundo.  Hemos pasado de las diapositivas a YouTube, de los vinilos a la música online, de las cartas manuscritas a los correos electrónicos y WhatsApp.

Partidos en directo por la radio, televisión en blanco y negro, televisión a color, luego televisión 3D HD.

Íbamos al videoclub y ahora vemos Netflix.

Conocimos las primeras computadoras, las tarjetas perforadas, los discos, y ahora tenemos gigabytes y megabytes en nuestros smartphones.

Usamos pantalones cortos durante toda nuestra infancia, luego pantalones largos, pantalones de entrepierna abierta o minifaldas, zapatos Oxford, Clarks, bufandas palestinas, monos y vaqueros.

Evitamos la parálisis infantil, la meningitis, la poliomielitis, la tuberculosis, la gripe porcina y ahora la COVID-19.

Hemos practicado patinaje sobre ruedas, triciclo, bicicleta, ciclomotor, gasolina o diésel, y ahora conducimos híbridos o eléctricos.  Jugábamos con los pequeños

a las damas, avestruces y a las bolitas, al polikadron y tambien a las escondidas, ahora tenemos Candy Crush en nuestros smartphones

Y leíamos... mucho

Y la religión de nuestros compañeros no era una asignatura...

Solíamos beber agua del grifo y limonada en botellas de vidrio, y las verduras de nuestro plato siempre estaban frescas; hoy nos traen la comida a domicilio.

Sí, hemos pasado por mucho, ¡pero qué vida tan hermosa hemos tenido!

Podrían describirnos como "ex-anuales"; personas que nacieron en este mundo de los años 50, que tuvieron una infancia analógica y una adultez digital.

Deberíamos añadir la Revolución Biológica que hemos presenciado. En 1960, la biología era muy descriptiva. Hemos presenciado el auge de la Biología Molecular: se descubrieron las moléculas de la vida: ADN, ARN, etc. Cuando ves todo lo que ha surgido de ella: terapia génica, huellas genéticas y demás, el progreso es considerable.

¡En realidad, lo hemos visto todo!  Nuestra generación ha vivido y presenciado literalmente más que cualquier otra en todas las dimensiones de la vida.

Esta es nuestra generación que se ha adaptado al "CAMBIO".

¡Felicitaciones a todos los miembros de una generación muy especial, que será ÚNICA! 

jueves, 3 de julio de 2025

0944: el profesor y el granjero

Un profesor se sienta al lado de un granjero en un tren. El profesor pronto se aburre y propone un juego para pasar el tiempo.

-Te propongo un pequeño juego –dice el profesor. “Déjame hacerte una pregunta. Si no sabes la respuesta me das 5€. Entonces me haces una pregunta. Si no lo sé te doy 50€. Aceptas?"

El granjero siente curiosidad, asiente y acepta.

El profesor comienza: “¿Cuál es la distancia exacta entre la Tierra y la Luna?”

Sin decir palabra, el agricultor saca cinco euros de su bolsillo y se los entrega al profesor.

Ahora es el turno del granjero. Piensa un momento y luego pregunta: "¿Qué animal sube montañas con tres patas y desciende con cuatro?"

El profesor quedó atónito. Se devana los sesos, repasa todos sus conocimientos, mira sus apuntes y trata de encontrar una explicación lógica. Pero en vano. Finalmente se da por vencido, saca 50 € de su cartera y se los entrega al granjero.

El granjero toma el dinero, sonríe satisfecho y se recuesta para dormir profundamente.

Pero el maestro, en su frenesí de curiosidad, no pudo soportar dejar la pregunta sin respuesta. Despierta al granjero e insiste: “Entonces, ¿qué animal es este?”

Sin decir palabra, el agricultor saca cinco euros de su bolsillo, se los entrega al profesor y continúa durmiendo tranquilamente.


La historia continúa...

Una mujer fue de compras, al llegar a la caja abrió la cartera para pagar.

La cajera vio que allí tenía un control remoto de televisión. No pudo controlar su curiosidad y preguntó:

-¿Siempre anda usted con el control remoto de televisión en su cartera?

-No, no siempre, pero mi esposo se negó a venir conmigo de compras porque  tenía que ver un partido de fútbol, así que me traje el control remoto.

Moraleja:

Apoye y acompañe a su esposa cuando ella se lo solicite.

Pero la historia continúa...


La cajera se rio y le devolvió la mercancía a la señora. Sorprendida, esta le pregunta qué sucedía.

La cajera le explica:

-Su marido ha bloqueado su tarjeta de crédito.

Moraleja: 

Respeta los pasatiempos de tu esposo.

Pero la historia continúa...


La esposa sacó la tarjeta de crédito de su marido de la cartera. 

¡De seguro no iba a bloquear su propia tarjeta!

Moraleja:

No subestimes la sabiduría de tu esposa.

Pero la historia continúa...


Cuando deslizó la tarjeta, la máquina solicitó: 

INGRESE EL PIN ENVIADO A SU TELÉFONO MÓVIL, o sea

¡al teléfono del esposo!

Moraleja:

Cuando un hombre está en riesgo de perder, hasta la máquina es suficientemente inteligente como para salvarlo.

Pero la historia continúa...


La mujer sonrió y sacó el móvil que sonó en su bolso.

¡Era el teléfono de su marido!

Ella lo había tomado junto con el control remoto para que no la llamara durante sus compras.

Ella compró sus artículos y regresó a casa ¡feliz!

Moraleja:

¡Nunca subestimes a una mujer!


Pero la historia continúa...

Al llegar a casa, su esposo se había ido. Encontró una nota en la puerta que decía: 

"No encontré el control remoto".

Salí con los niños para ver el partido. Llegaremos tarde a casa. Llámame a mi teléfono si necesitas algo.

Se llevó las llaves de la casa.

Moraleja:

No intentes controlar a tu esposo. Puedes perder el control.

La risa es el mejor antídoto contra la depresión. 

"PERO LA HISTORIA CONTINÚA".. 

lunes, 30 de junio de 2025

0943: ¡Qué Dios se apiade de los atrapados en esta red de enredos, confusión y mentiras!

 Sabían qué ?...  

En el 325, en el concilio de Nicea, Constantino el grande crea la iglesia católica tras un genocidio de 45.000 cristianos, donde los torturó para que renunciaran a la reencarnación. 

Al mismo tiempo se recopilan los libros religiosos de todas las aldeas del imperio y crean así la biblia.

En el 327, Constantino conocido como el emperador de Roma, ordena a Jerónimo traducir la versión Vulgata en Latín, cambiando los nombres propios hebreos y adúlterando las escrituras judias

En el 431, se inventa el culto a la Virgen.

En el 594, se inventa el purgatorio.

En el 610, se inventa el título del Papa. 

En el 788, se imponen adoraciones a las deidades paganas.

En el 995, se cambió el significado de Kadosh por Santo.

En el 1090, se impone el rosario.

En el 1184, se perpetra la Inquisición.

En el 1190, se venden las indulgencias.

En el 1215, se le impone la confesión a los sacerdotes.

En el 1216, se inventó el papa Inocenzo III, el cuento del terror del pan (un dios de la mitología griega), que se convierte en carne humana.

En el 1311, se impone el battesimo.

En el 1439, se dogmática el inexistente purgatorio.

En el 1854, se inventa la inmaculada Concepción.

Hay más de 2500 cosas inventadas por esta religión para esclavizar al ser humano con el cristianismo.

Las religiones y sus dioses fueron creados como un medio de manipulación, negocio y poder total.

De ti depende seguir creyendo lo que ahora crees que es la verdad absoluta, porque no te has cuestionado.. cuestiónate y veras que todas las religiones son un invento del hombre.


miércoles, 25 de junio de 2025

0942: la picaresca Jalisciense

___Pa’ mijo que está estudiando pa padre.   

 ___  Tepatitlán Mayo 4 

___Querido hijo de tu padre y de tu madre:

    No te almires de que te emboquille 2 cartas en esta mesma cubierta, hago esto porque si se perdiere alguna en el camino; pero si por casualidá las 2 puedes romper una.

     En este pueblo tenemos mucho brete con una luz que nos pusieron que disque se nombra letrica, aunque yo creo que es cosa del diablo, porque, ¡si vieras que luz tan rala!... sigún eso la manteca corre por los alambres; nosotros como las chicatanas encandilaos y dándonos porrazos unos con otros. Te alvierto que no se prienden cigarros en ella, ni se apaga a soplidos; pero lo que nos tiene más abismaos es que se priende sola y con esto llevamos buen susto el otro día que se prendió, hay tienes nomas que veníamos de la plaza muy quitados de la pena, comiéndonos un bocadillo y cuando llegamos a la casa y vimos el aparatito ardiendo creívamos que se abian metido los ladrones, tu madre se atacó y gruñía más que una puerca atorada, nosotros empezamos a gritar pidiendo auxilio; avienta unos padrenuestrazos por nosotros que les tenemos mucho miedo a los alambres y tú que eres tan leído y escrebido escurre algo a haber si adevinas la treta que tiene esa luz, pa que cuando vengas al rancho le pongan a tu madre un aparatito desos en la tronera por que el aire que se le mete por la chimenea seguido se le apaga la mecha que pone en el tepalcate de la arandela.

Me mercas un Divino Rostro de cuerpo entero porque quero pagarle una manda; Bartola tenía unas vascas por detrás , se las contuvo y la curó de la tis insolvida y por eso le prometí al Divino Rostro unos calzones y quero pagárselos. También me mercas un Mapa mundi de Tepatitlán que tenga pintao el rancho de la Tuna aigria con todo y el corral dontá encerrada la bestia de mi comadre que tengo pleito casao con ella en el juzgao y quero ver hasta dónde llegan los terrenos.

No me quedan más que veintiocho puercos, porque a la malvada puerca de tu madre le salió roña y la heché al jabón.

     Te mande un peso y diez reales y te encargo que te retrates antes que los gastes pa que te los heches a la bolsa pa que salgas pintao como rico y no como pelao; si el retratero tiene agua florida dile que teleunte pa que te saque goliendo a curro.

   ¿Ya resebites unos zapatos que temvié por el telefregao? Aunque jiedan no les tengas asco eran de Bartola, nomás que ya no los quere porque le aprietan mucho las patas y dice que parece que se las muerden.

    Robaron a tu tia Quirina la del fináo Toribio, le hicieron a la probe un portillo por detrás, se le metieron y le robaron los burros quera lúnico que contaba, la probe no jalla que hacer está muy atiriciada y cada vez que olle rebuznar un burro se acuerda de su marido y comienza a llorar.

        Dile al hijo de mi compadre Tanasio que nole aviso de la muerte de su madre por que no se sosprenda y le valla a pagar un arsidente, que se prepare poco a poquito pa que cuando le llegue el papel no se sosprenda.

      Corté unos orcones pacerte un catre de otates y las mujeres te están haciendo una sobre-cama de trapos, pa que cuando vengas te pongan tu cama como pa una principa, pero no quero que por esto ballas a agarrar orgullo. 

     No te digo más que apriendas tus liciones, alcabo tu tienes grande cabeza y pa que te ayude encomiéndate aquel diablo de Santo brutísimo de grande que tiene por detrás Santa Monica.

  No te dejes destantear de los amigos, vete reuto en tu estudio paque tu carrera no vaya a tener ningún gierre y que por esta causa estes  estudiando pa Papa, y salgas camote.


Autor:Don José María de la Mora González originario de Tepatitlán Jalisco


 

lunes, 23 de junio de 2025

0941: LA NOCHE QUE GIRA EN TORNO AL PODER DEL AGUA, EL FUEGO Y LA TIERRA.

 Un festejo al Sol y por tanto el elemento clave de esta noche es el fuego, de ahí la tradición de las hogueras. El fuego es en sí mismo un elemento extremadamente purificador y en esta noche se abren portales mágicos con el mundo divino y los elementos de la Naturaleza ofrecen su mejor versión.

Agua, tierra y fuego. Son los tres elementos sobre los que gira esta mágica noche, una festividad repleta de ritos y conjuros destinados a ahuyentar la mala suerte y encontrar el amor verdadero. 

El agua, se relaciona con la cura de enfermedades y la fertilidad femenina; la tierra, con el amor, las promesas y los deseos; y el fuego con la renovación y la purificación. El ingrediente más poderoso es la Intención de quién lo realiza

1. Tener un altar

alrededor, velas moradas que tienen la función de transmutar, amarillas y naranjas para unirnos al fuego, flores, imágenes, cuarzos… lo que tú sientas.

2. Saltar las hogueras. 

Siete veces... Dice la tradición que el fuego brindará protección a todo aquel que se atreva a saltarlo.

3. Es bueno que “peines tu aura”

para purificarte tú también, esto se realiza haciendo pasadas con tus manos por el contorno de tu cuerpo y sacudiendo las manos encima del fuego.

4. Quemar los recuerdos.

Otros de los ritos más repetidos pasa por quemar algo viejo. Pueden ser fotos, ropa... El objetivo de todo ello es dejar atrás viejos hábitos o malos momentos para empezar una nueva etapa. El fuego cumple también una función expiativa: solo hay que escribir en un papel algo que se quiera olvidar y lanzarlo a la hoguera para conseguir tranquilidad el resto del año.

Puedes agregar al fuego unas hojitas de laurel o de romero, sobre las 12 de la noche pon a quemar el papel donde has escrito todo lo que quieras que desaparezca en tu vida, centra tu intención en que todo ello va a desaparecer

5. Eliminar lo que ya no quiero en mi vida

Escribe una carta con todo lo que no quieres en tu vida y todo lo que sientes que te hace daño. Quema esta carta y sobre ella unos hilos de alguna prenda de vestir tuya. Con el fuego purificador quemarás todas las malas energías y permitirás que un nuevo ciclo comience, dejando atrás todo lo que ya no quieres llevar.

6. Bañarse a medianoche.

Darse un chapuzón durante la Noche asegura todo un año de buena salud. Lavarse la cara a medianoche ayuda a mantener la belleza hasta el año siguiente. Se dice que el potencial mágico de las aguas es mayor con las primeras luces del día 24. Ahora sería un buen momento para darte una ducha purificante, o un baño con flores.

7. Bailar alrededor de la hoguera e

+ Encontrar el amor, salud o fortuna. Si esta noche encuentras un trébol, atento al número de pétalos. Si es de dos hojas, atraerá a un amante; si es de tres, a la buena suerte; si es de cuatro, al amor verdadero; y si es de cinco, riquezas.

+Existe un método sencillo para dar con tu alma gemela: los solteros que al comenzar el día 24 se asomen por la ventana de su casa verán pasar al amor de su vida.

8. Las plantas conceden deseos.

+Esta noche, pon una rama de muérdago bajo tu almohada y tu amor se hará realidad.

+También puedes optar por recoger flores de nueve clases y guardarlas en el mismo lugar; tus sueños serán proféticos.

+Para que una promesa se mantenga de por vida, formúlala mientras haces un corazon en un árbol a medianoche.

9. El portal entre los mundos es más delgado

Es tiempo de que nuestras Hadas y duendes tengan un festín, ellas salen y bailan en la noche de fogata, conceden deseos aquellos que las invocan y las consienten.


Cuando sea el momento de dormir después de celebrar la fiesta, puede dar suerte hacerlo con tres patatas bajo la almohada. Una de ellas debe estar con toda la piel, otra a medio pelar y la última completamente pelada. Al levantarse, hay que introducir la mano bajo la almohada y escoger una.


Si es la que tiene toda la piel, esto significa que llegan tiempos favorables; si es la que no tiene piel, se acercan momentos difíciles que habrá que superar; y si es la que está a medio pelar, habrá tanto momentos difíciles como otros más buenos.